今日美術(shù)館外景

觀復(fù)博物館

　　21世紀(jì)被看作是私人博物館的世紀(jì)。在我國，民間收藏也漸漸從“地下”轉(zhuǎn)入“地上”，尤其是在進(jìn)入21世紀(jì)的第二個十年之后，私人博物館、美術(shù)館也真正進(jìn)入了迅猛發(fā)展期。前者重在“藏古”，而后者意在“納今”，兩種看似截然不同的“藝術(shù)之聲”，卻也有如琴瑟相合般在同一個時代里相映成輝。

　　私人博物館中的“觀復(fù)”模式

　　由馬未都創(chuàng)辦的觀復(fù)博物館是新中國成立后第一家私人博物館，從1996年獲政府批準(zhǔn)成立到1997年正式建成開放，再到如今的北京、杭州、廈門三地并駕齊驅(qū)，可以說，觀復(fù)博物館近20年的發(fā)展歷程，已然開創(chuàng)了一個屬于民間收藏的傳奇。

　　馬未都在業(yè)界有著多重的身份，除觀復(fù)博物館的創(chuàng)辦人和現(xiàn)任館長這一身份之外，還是知名收藏家、文物古董鑒定專家，同時也是一位超級暢銷的作家。如此眾多的名銜集于一身，也讓如今的馬未都不再只為個人的藝術(shù)收藏而忙碌，轉(zhuǎn)而成為了收藏圈子里的“全民講師”。

　　屬于馬未都的光環(huán)在不斷地累積著，而相應(yīng)的，與之息息相關(guān)的觀復(fù)博物館也在悄然發(fā)生著轉(zhuǎn)變。拋開第一家私人博物館的頭銜不談，在近20年的發(fā)展中，觀復(fù)博物館從建館之初的400平米展廳發(fā)展到如今的北京、杭州、廈門三地建館，并在管理層面于2004年成功轉(zhuǎn)型為理事會制，而理事會成員也從改制之初的15人發(fā)展到目前的100余人。這些都是屬于觀復(fù)博物館的成長經(jīng)歷，而這樣的發(fā)展履歷似乎也在某種程度上為正在蓬勃發(fā)展的國內(nèi)私人博物館樹立旗幟和供人學(xué)習(xí)的榜樣。

　　私人興建博物館的熱潮正在全國范圍內(nèi)展開，藝術(shù)品的私人收藏、企業(yè)收藏甚至是民間收藏都已然有了建立屬于自己的“博物館”的想法，甚至也都期望著自己能夠成為下一個“馬未都”和下一個“觀復(fù)博物館”。但建館容易經(jīng)營難，能夠真正做到自負(fù)盈虧且盈虧均衡更是難上加難，即便是如觀復(fù)博物館這樣有著強(qiáng)大品牌效應(yīng)的私人博物館，也只是在近幾年才真正做到了這一點(diǎn)。

　　據(jù)馬未都自己介紹，觀復(fù)博物館真正實(shí)現(xiàn)盈虧平衡是在2008年以后。而有意思的是，馬未都也正是在那一年，憑借745萬元的版稅收入榮登“2008第三屆中國作家富豪榜”第5位之后，才被公眾所熟知。時間上的如此巧合也難免不讓人對于私人博物館行業(yè)中的“觀復(fù)”模式能否推而廣之產(chǎn)生了疑問。

　　顯然，“觀復(fù)”模式的出現(xiàn)并非由單一因素決定的，時間的積累固然重要，但馬未都的個人影響力也在很大程度上為觀復(fù)博物館的品牌創(chuàng)立加分許多。如此一來，由此所產(chǎn)生的一系列變化似乎也削弱了其對于行業(yè)發(fā)展所能起到的參照價(jià)值。

　　觀復(fù)博物館的成功是不可復(fù)制的，而相應(yīng)的“觀復(fù)”模式也就從原來的可模仿變成了僅供參考，這對于正在興起的私人博物館建館熱潮而言，也無異于用現(xiàn)實(shí)再次敲響了“學(xué)我者生似我者死”的警鐘。

　　私人美術(shù)館正在成為新的藝術(shù)浪潮

　　2012年前后是國內(nèi)私人美術(shù)館興建熱潮的又一個起點(diǎn)，而在此之前，有著私人美術(shù)館性質(zhì)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)則大多僅有美術(shù)館之名，而少有其實(shí)。

　　2002年由今典集團(tuán)董事長張寶全創(chuàng)建的今日美術(shù)館算是在發(fā)展初期即能夠真正做到名副其實(shí)的私人美術(shù)館。創(chuàng)辦至今已歷10余載的今日美術(shù)館在國內(nèi)私人美術(shù)館領(lǐng)域有著如同觀復(fù)博物館一樣的聲望和地位，而這一地位和聲望即便是在面對如龍美術(shù)館這樣的強(qiáng)力新軍的挑戰(zhàn)時仍舊未有絲毫的改變。只不過，如今的今日美術(shù)館已然將重心放到了當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展和公共藝術(shù)教育的普及推廣上，那么相應(yīng)的，其在館藏作品的收藏層面上比之以龍美術(shù)館為代表的新興私人美術(shù)館要弱上許多。

　　龍美術(shù)館作為新一輪私人美術(shù)館建館熱潮的直接發(fā)起者和推動者，其館藏作品均來自劉益謙、王薇夫婦的個人收藏，內(nèi)含從古至今，且館藏件件都可以稱得上是精品。習(xí)慣了從拍賣場中買東西的劉益謙夫婦一直都有著“拍場封面殺手”的稱號，在最初介入藝術(shù)品收藏的時候，由于兩人對于藝術(shù)品均不甚了解，也不知道如何挑選，索性就以拍賣公司推出的圖錄為參考，先從封面作品開始買起，繼而選擇應(yīng)價(jià)者最多的拍品。正因如此，兩人也就有了如此封號。

　　如今的劉益謙已經(jīng)完成了從過去的對藝術(shù)品不了解到半個專家的華麗轉(zhuǎn)變，以至于經(jīng)常能夠在各種高端藝術(shù)論壇中看到他登臺宣講的身影。在前不久為慶祝《功甫帖》、“明 成化斗彩雞缸杯”以及“明 永樂唐卡”正式成為龍美術(shù)館(西岸館)館藏所舉辦的一系列活動中，劉益謙也再次將專家的身份一演到底，四處游學(xué)講座，大有將“任性哥”的光輝事跡傳遍大江南北之勢。

　　在新一輪私人美術(shù)館的興建熱潮中，所表現(xiàn)出的是與以往截然不同的發(fā)展方式，而這也恰恰正是當(dāng)前甚至是未來私人美術(shù)館的發(fā)展方向。其特征集中表現(xiàn)在如下幾個方面：第一，集群式生長。在這一次的私人美術(shù)館建館熱潮當(dāng)中，上海成為了新的目標(biāo)城市，包括龍美術(shù)館、耀美術(shù)館、昊美術(shù)館、喜馬拉雅美術(shù)館在內(nèi)的十余家私人美術(shù)館在上海聚集，以一種前所未有的、集中性的存在方式彼此依存共生。這雖然在一定程度上分割了城市的資源，但不可否認(rèn)的是，這種集體行為對于尚處新生中的私人美術(shù)館而言，無疑具備保護(hù)性質(zhì)；第二，由私人收藏或者企業(yè)收藏轉(zhuǎn)為美術(shù)館收藏，保證了美術(shù)館在建立之初即具備收藏、展示、推廣以及藝術(shù)教育的基本職能，為美術(shù)館的后續(xù)健康發(fā)展奠定了基礎(chǔ)；第三，創(chuàng)辦者均有著雄厚的資金儲備，且仍舊在進(jìn)行著藝術(shù)品的收藏行為。資金鏈條的健康存在是美術(shù)館長久發(fā)展的先決條件，而持續(xù)且旺盛的收藏行為將會令美術(shù)館的館藏作品不斷得到補(bǔ)充，進(jìn)而回饋于美術(shù)館的品牌價(jià)值建設(shè)；第四點(diǎn)，則是對于美術(shù)館的場館設(shè)計(jì)而言。新一批的私人美術(shù)館大多邀請國內(nèi)外知名建筑設(shè)計(jì)師參與場館的建造，場館的科學(xué)性以及科技性層面要遠(yuǎn)超早期私人美術(shù)館。同時，場館內(nèi)的諸項(xiàng)設(shè)施也更為完備，藏品的展示與保存也更具科學(xué)性與合理性。

　　顯然，有著如此之多優(yōu)點(diǎn)的私人美術(shù)館正在用自己的方式牽引著藝術(shù)的生態(tài)鏈條，改變著藝術(shù)的收藏觀念。

　　建館浪潮緣何而起

　　在進(jìn)入21世紀(jì)后的最初十年里，中國的藝術(shù)品市場完成了從小眾圈子里的精英收藏到大眾可接受的消費(fèi)性收藏的轉(zhuǎn)變，這是物質(zhì)生活水平提高的必然結(jié)果。財(cái)富擁有人群的增多，為藝術(shù)品提供了新的消費(fèi)群體，尤其是在2005—2008年，中國藝術(shù)品交易市場迎來了其首輪交易高峰。中國當(dāng)代藝術(shù)在此時的橫空出世，讓越來越多的人對于藝術(shù)品的投資性有了全新的認(rèn)知。

　　由收藏介入到投資是藝術(shù)品交易市場中普遍存在的現(xiàn)象，但由投資轉(zhuǎn)入到收藏則是目前大多數(shù)私人博物館與私人美術(shù)館創(chuàng)建者的初衷。而隨著藝術(shù)品購買數(shù)量的增加以及原有領(lǐng)域財(cái)富的積累，藝術(shù)品的投資回報(bào)率逐漸被藝術(shù)品本身的魅力所取代，這就類似華誼兄弟傳媒董事長王中軍所說的，“拿藝術(shù)品當(dāng)投資項(xiàng)目是我很早以前會做的，現(xiàn)在我買藝術(shù)品，完全是為了滿足欣賞的欲望。”

　　對于私人博物館與私人美術(shù)館的建館熱潮，曾有觀點(diǎn)認(rèn)為，“這就是地產(chǎn)商在用藝術(shù)品圈地”。即便是龍美術(shù)館這樣的項(xiàng)目，在最初也沒少被如此猜疑過。確實(shí)，藝術(shù)品交易市場的興盛或者私人美術(shù)館建館熱潮的出現(xiàn)都有著一定的市場投機(jī)性存在。在目前公認(rèn)的三大投資領(lǐng)域當(dāng)中，藝術(shù)品是唯一一個保持良好發(fā)展勢頭的投資項(xiàng)目，其他如股票、房地產(chǎn)，在最近幾年都遭遇了不同程度的發(fā)展困境，這無疑為藝術(shù)品交易市場提供了極其優(yōu)越的發(fā)展環(huán)境。

　　不管私人建館熱潮的出現(xiàn)是基于風(fēng)險(xiǎn)的規(guī)避還是市場的投機(jī)，都改變不了一個已成定局的事實(shí)，那就是，讓大眾對于藝術(shù)品的欣賞可以不再受一時一地之限制，讓藝術(shù)變得更接近于生活，讓走進(jìn)美術(shù)館真正成為一種習(xí)慣。因?yàn)樵谶@里，不僅可以看到你能想到的，更能看到令你意想不到的藝術(shù)作品，這就是私人博物館以及私人美術(shù)館所擁有的最大魅力。