北京國際美術(shù)雙年展自2002年籌備以來走過15個春秋，從一個學(xué)步的孩童，成長為風(fēng)華正茂的少年，第七屆北京國際美術(shù)雙年展無論是從參與范圍還是作品質(zhì)量上都達到了前所未有的高度。回顧15年，中國美協(xié)分黨組副書記、副秘書長陶勤作為一個深度的參與者、策劃者和執(zhí)行者感慨良多。展覽期間，本報記者對陶勤進行了專訪，她回憶了雙年展創(chuàng)辦之初的構(gòu)想， 15年來的堅持，以及中國藝術(shù)在國際范圍的影響力。

傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代形態(tài)

記者：從北京國際美術(shù)雙年展舉辦之初到第七屆的萬余件作品投稿，已形成了相當(dāng)大的規(guī)模，現(xiàn)在看來展覽籌備之初如何定位十分關(guān)鍵，能否談?wù)勼w會？

陶勤：雙年展是為許多國家采用的一種制度化的美術(shù)展覽形式，以威尼斯雙年展歷史最為悠久。但國際社會在表現(xiàn)中國時，存在著西方標簽，帶有意識形態(tài)的偏見，如何將中國主流美術(shù)置于國際化的界面，在世界傳播真正的中國國家形象，是我們所面臨的迫切任務(wù)，那么自己創(chuàng)辦北京國際美術(shù)雙年展是最好的辦法。

威尼斯雙年展以及圣保羅雙年展等西方展覽大部分以觀念、影像、裝置為主，而我們的特長是架上藝術(shù)，故而北京國際美術(shù)雙年展就主要做繪畫和雕塑，但是強調(diào)創(chuàng)新，意圖展現(xiàn)作品的當(dāng)代性與地域性，展示傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代形態(tài)。正是在這樣一個定位下北京國際美術(shù)雙年展逐漸做出了規(guī)模。

因為強調(diào)地域性，所以我們的展覽豐富多彩，比如你從雙年展的希臘廳到印尼廳，再到格魯吉亞廳，會感覺自己在不同的國家漫步。然而到國外去，看完威尼斯雙年展，再去英國看利物浦雙年展則會有趨同之感，好像世界大一統(tǒng)了，有一種放眼望去皆為裝置的感覺。

當(dāng)初我們剛推出北京國際美術(shù)雙年展時，曾有一位西方策展人問我，說大家都在搞當(dāng)代觀念，你們還是承載架上藝術(shù)，會不會有點落伍了？我如是回答，藝術(shù)要講個性，難道藝術(shù)展覽就不要講個性了？

記者：本屆雙年展以絲路與世界文明為主題，呼應(yīng)了習(xí)近平總書記提出的“一帶一路”倡議，為立體呈現(xiàn)主題，組委會特別策劃了兩幅巨作《海上絲路新篇章》和《絲綢之路新篇章》 ，其過程是怎樣的？

陶勤：為了使藝術(shù)家更深入理解絲綢之路，我們組織了從理論到實踐的學(xué)習(xí)。比如印制第七屆北京國際美術(shù)雙年展參展指南，將關(guān)于絲路、世界文明這兩個關(guān)鍵詞的圖文信息印在上面，同時在各個渠道搜集相關(guān)資料在官方微信公眾號上進行推送，比如“一帶一路”重大的工程和進展，古代絲路和文明的交融等等，這些文圖可以帶給藝術(shù)家最直觀的感受。同時也組織藝術(shù)家赴重要的貿(mào)易港口、沿線城市進行采風(fēng)，實地感受絲綢之路沿線的人文風(fēng)貌。為了完善這兩幅作品的構(gòu)思，我們開過兩次研討會，邀請中外藝術(shù)家共同參與討論，在作品創(chuàng)作過程中專門組織策委會為作者提供修改意見。作品既要有沙漠、草原、陸地等地貌，還要有西安大雁塔、孔子學(xué)院、援非醫(yī)療隊、印尼國會大廈、哈薩克斯坦納扎爾巴耶夫大學(xué)等場景，中景遠景近景均有策劃，最終呈現(xiàn)海上絲綢之路陸上絲綢之路的全景巨幅作品。

逐年擴大的中國朋友圈

記者：此次參展國家突破一百個，可以說得到了全世界藝術(shù)家積極熱情的響應(yīng)，能否闡釋主題策劃的重要性？

陶勤：主題就等同于展覽的一面旗幟，在策劃過程中，都會很用心討論確定主題，比如2008年展覽的主題是色彩與奧林匹克，曾有一屆主題是生態(tài)與家園，顯示中國藝術(shù)的責(zé)任擔(dān)當(dāng)，對自然生態(tài)的關(guān)注，上一屆雙年展主題是記憶與夢想呼應(yīng)中國夢，這屆絲路與世界文明，必然是呼應(yīng)“一帶一路”的倡議的。我們將絲路與世界文明并置，不僅67個絲綢之路沿線國家參與進來，非絲路沿線的國家同樣可以參展，擴大中國的朋友圈，而本身絲路這個概念就是呼喚和平，促進人類文明相融，在我們走訪各國駐華使館的過程中，很多大使參贊一聽到我們的主題都表示稱贊和支持，由此可見習(xí)總書記“一帶一路”的倡議已經(jīng)深入人心。我們在拜訪敘利亞駐華大使伊馬德·穆斯塔法時，他聽說本屆雙年展的主題很有興趣，兩個月之后回國述職就把動員藝術(shù)家參加北京國際美術(shù)雙年展作為其中一項內(nèi)容。類似的事情還有很多。

記者：本屆雙年展很多作品都給人印象深刻，極富想象力，卻又緊扣主題，能否談?wù)勀挠^感？

陶勤：往屆的展覽中有連續(xù)多屆入選的作者，也有連續(xù)三屆落選的作者。展覽中《金色往昔》的作者阮民丹來自越南，作品中駱駝的駝峰上幻化成長城，駝峰中還有帆船為沙漠填上了一抹湛藍，在一個空間里，一個畫面里，作者把海上絲路和陸上絲路結(jié)合在一起，頗具視覺沖擊。來自也門的畫家拉德范·阿爾默罕默迪描繪了一位臉上寫滿滄桑的老人，讓人想起羅中立的《父親》 ，雖然物質(zhì)匱乏，卻仍然對未來充滿希望，所以叫《快樂的也門》 ，印尼有件作品名字就叫《條條大路通北京》 ，這些都給人留下深刻印象。有些藝術(shù)家運用蒙太奇的手法，將東西方的歷史情景、先賢人物或者文化符號拼接、疊合在一起，給人以朦朧而又真實的印象，還有專門描繪魯迅和托爾斯泰的作品，還有把馬奈的吹笛的少年和中國的少年并列在一起，中間用小黃鴨連接起來，這些作品用獨特的視角表現(xiàn)了世界文明的交融。應(yīng)該說藝術(shù)家為了參展都是挖空心思去創(chuàng)作。像敘利亞、伊拉克、也門等國家的藝術(shù)家都很難得來到中國。展覽開幕當(dāng)天我們接待了200多位外國友人，包括許多發(fā)達國家的駐華使節(jié)及藝術(shù)家，場面盛大。

這屆參與遴選的評委們看到來稿作品都很興奮，令人眼前一亮的作品比比皆是。或許因為近些年西方過于強調(diào)觀念藝術(shù)，藝術(shù)家對于造型能力和寫實能力都有些生疏，而北京國際美術(shù)雙年展給了藝術(shù)家們一個展示自己才華的平臺， 15年的運作，一些有基礎(chǔ)的藝術(shù)家，漸漸把手藝撿起來回歸架上繪畫，他們說自己在北京找到了藝術(shù)圣地。瑞典美協(xié)主席利登曾說，中國給世界提供一個支點，傾斜于美國的全球當(dāng)代藝術(shù)將漸漸由于北京國際美術(shù)雙年展的介入而趨于平衡。

記者：這是很高的評價，舉辦展覽過程中還有哪些收獲？在對外交流中還有什么思考？

陶勤： 15年來，中外的藝術(shù)家出于對北京國際美術(shù)雙年展的熱愛，主動提出無償捐贈作品，目前累計捐贈作品有500件，對于整個國家來說這都是一筆寶貴的精神財富。

北京國際美術(shù)雙年展不僅要在國際美術(shù)界發(fā)出聲音，更重要的作用是要為人文外交作貢獻。從對外征集作品到走訪各國使館再到各國美術(shù)院校、藝術(shù)機構(gòu)，這一系列的過程都在宣傳我們的藝術(shù)主張，應(yīng)該說北京國際美術(shù)雙年展是中國美術(shù)的一個國際大公關(guān)。目前國內(nèi)已經(jīng)興起了關(guān)于“絲路”主題的創(chuàng)作熱潮，而北京國際美術(shù)雙年展則把這個創(chuàng)作熱潮推到了國際平臺。