金秋十月，丹桂飄香。湖北省政協(xié)、河南省政協(xié)、安徽省政協(xié)共同主辦的“紀(jì)念辛亥革命110周年·鄂豫皖三省政協(xié)書畫聯(lián)展”在湖北省圖書館隆重舉行。

1911年10月10日，武昌城頭槍聲一響，拉開了中國完全意義上的近代民族民主革命的序幕。辛亥革命極大促進(jìn)了中華民族的思想解放，傳播了民主共和的理念，打開了中國進(jìn)步潮流的閘門，撼動了反動統(tǒng)治秩序的根基，在中華大地上建立起亞洲第一個共和制國家，以巨大的震撼力和深刻的影響力推動了中國社會變革，為實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興探索了道路。

孫中山先生說：“惟愿諸君將振興中國之責(zé)任，置之于自身之肩上。”紀(jì)念辛亥革命110周年,就是要中華兒女更加緊密地團(tuán)結(jié)起來，發(fā)揚孫中山先生等辛亥革命先驅(qū)的偉大精神，攜手向著中華民族偉大復(fù)興的目標(biāo)繼續(xù)奮勇前進(jìn)。

舉辦紀(jì)念辛亥革命110周年·鄂豫皖三省政協(xié)書畫聯(lián)展，其目的也在如此。

步入展廳，一幅幅精美的書畫作品令人震撼，細(xì)細(xì)而觀，深深感受到了書畫家們充滿激情的創(chuàng)作狀態(tài)和精熟的筆墨功夫。

此次展覽共展出120幅精品力作，深刻再現(xiàn)一百多年前武昌起義波瀾壯闊的斗爭場景，大力謳歌三省人民奮起反抗、不屈不饒的革命精神，盡情描繪廣大人民對美好生活的深情向往，熱情贊美大自然的奇麗風(fēng)光。書法作品五體咸備，異彩紛呈，或堅質(zhì)浩氣，或蕭散厲落，或俊逸雋永；國畫人物、山水、花鳥，或栩栩如生，或氣勢宏闊，或奇趣盎然。這些書畫作品彰顯了三省書畫家的藝術(shù)情懷和風(fēng)采，展示了三省書畫家的創(chuàng)作成果，是一首鼓蕩人心的書畫交響曲。

湖北：唱響鮮明主題 彰顯荊風(fēng)楚韻

湖北省，位于中國中部偏南、長江中游，洞庭湖以北，故名湖北，簡稱“鄂”。

湖北文化底蘊深厚。春秋戰(zhàn)國時期的楚國在長達(dá)800多年的歷史中，創(chuàng)造了楚文化。楚文化是漢文明的重要組成部分。湖北深厚的文化底蘊不僅孕育了無數(shù)的仁人志士，也在這片沃土上滋生了荊楚文化的文脈詩心和陽剛之美。

主體性書畫展，鮮明的主題創(chuàng)作是其奪人眼球的關(guān)捩。這次展出的40幅書畫作品，主題鮮明，精神與形式并重，思致高逸，意境深遠(yuǎn)，體現(xiàn)了荊風(fēng)楚韻。

年近期頤的書法家孫方先生的《開創(chuàng)掃滅》聯(lián)，飽含情懷，端莊厚重，字勢開張，而且聯(lián)句直抒辛亥革命之意義。徐本一的行書《一腔》中堂，借清代秋瑾的詩，表達(dá)了辛亥革命志士充溢的革命豪氣和熱血獻(xiàn)于祖國的信念。其書法筆勢矯健，酣暢恣肆，如怒猊抉石，渴驥奔泉。劉永澤的行楷孫中山詩《挽劉道一》中堂，楷中寓行，大氣磅礴，巍巍然如華岳聳立，洋洋乎如江河奔涌。葛昌永的自作詩《紀(jì)念辛亥革命110周年》，站在歷史的維度，頌揚辛亥革命“除垢開張新紀(jì)元”的歷史意義，其書在看似不激不厲中蘊藏著澎湃的激情，在濃中帶燥中凸顯自我的筆墨風(fēng)格。“征途遠(yuǎn)，正接力鴻圖，全無敵”，這是魏開功自作詞《滿江紅》的結(jié)句，表達(dá)了革命征途任重道遠(yuǎn)，中華兒女不忘初心的歷史使命和擔(dān)當(dāng)，中國屹立世界的宏圖大志。其書融王、顏之筆法，蕭散厲落。張秀、孟慶星的大字對聯(lián)，一楷一行，老成練達(dá)，遒健雄渾，氣勢軒昂，既靜穆端穩(wěn)，又灑脫俊逸。柳長忠寫的《星輝詩選抄》，遺墨塵累，入木三分，丘壑內(nèi)營。李勁松寫的秋瑾詩，篆隸和簡帛相融，拙中見巧，樸中寓雅，高古之氣撲面而來。樊利杰行書《孫中山詩》，承董其昌之余烈，揮運自如，神融筆暢。陳永明的女書一枝獨放，別有一番味道。

回眸辛亥革命歷史，多少賢士拋頭顱，灑熱血，戰(zhàn)斗的營壘飽經(jīng)血與火的洗禮后，留下了滄桑的遺址。湖北畫家們用手中的筆，既謳歌和刻畫英雄人物，又還原和描繪往日革命黨人戰(zhàn)斗之地的風(fēng)貌。畫作筆墨精熟，或惟妙惟肖，氣韻生動，或場面宏闊，靜穆偉岸，給人以鉤沉歷史的遐想空間。

紅樓上層屋頂正中伸出一座望樓，成為當(dāng)時閱馬場軸線的制高點，視野開闊，頗為壯觀。劉軍浩如的《武昌紅樓》用簡練的筆墨勾勒的紅樓，呈現(xiàn)了歷史之遺跡和風(fēng)貌，巍然聳立。紅樓前孫中山的塑像偉岸挺拔，與左右兩邊的青松交相輝映。

武昌起義門是辛亥革命的見證。城門上有重檐歇山頂城樓，朱柱青瓦，斗拱飛檐。略依舊制重修后，朱楹華確，蔚為壯觀。董繼寧的《起義門》和劉正洪的《武昌起義門》表現(xiàn)的是同一題材，但筆墨的處理和敷色各異。前者，落日融融，起義門和城墻橫穿畫面，在金光的籠罩之中熠熠生輝，青松翠柏在城門之上郁郁蔥蔥，通向城門的路平坦寬闊，寓意走向共和之憧憬。后者，整幅畫面采用兼工帶寫的手法，用曙紅、大紅、硃磦紅色，合理利用中國畫石色、水色在生宣紙上與水的調(diào)合，在生宣紙正反兩面不斷多層次渲染，使歷經(jīng)辛亥風(fēng)云的武昌起義門更加穩(wěn)重、亮麗、壯觀。護(hù)城橋前的牡丹花，使城市山水與花鳥畫通過云氣有機(jī)結(jié)合，預(yù)示著革命志士的流血犧牲使百年之后的偉大祖國開滿富貴之花，表現(xiàn)出對辛亥首義志士們的深深懷念之情。

孫中山是偉大的民族英雄、偉大的愛國主義者、中國民主革命的偉大先驅(qū) ，他首舉徹底反帝反封建的旗幟，“起共和而終兩千年封建帝制”。何波的《天下為公》，刻畫孫中山的形象栩栩如生，冷峻的眼神透出正義的光芒，濃濃的眉毛顯露威武不屈，執(zhí)杖的站姿彰顯英雄本色。黃興是辛亥革命時期的先驅(qū)和領(lǐng)袖，與孫中山常被時人以“孫黃”并稱。李也青筆下的《黃興》，畫的雖是座姿，但果敢的用筆，給人以神采飛揚、“獨立雄無敵”之感。人物國畫，難在神采。何波和李也青的畫作，充分展露了作者深厚的筆墨功夫和審美情趣，難能可貴。

柳秀林的《伶界大王---譚鑫培》以寫意的手法，把被尊為京劇界鼻祖，亦有伶界大王之稱的譚鑫培表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，筆簡而意無窮。鐘鳴的《蔡元培》用個性化的筆墨語言，水墨寫意，苦心經(jīng)營位置，刻畫了蔡元培先生的道德風(fēng)范和人格力量，以及一個革命家、教育家、政治家的豐滿形象。譚崇正的寫意人物畫《雙清圖》（廖仲愷和何香凝）造型精準(zhǔn)，墨色清疏，把廖仲愷和何香凝一對有志于獻(xiàn)身民主革命的伉儷，表達(dá)得淋漓盡致，具有深邃的歷史感。聶為斌的《銘記歷史》，以北京園明園現(xiàn)存歷史遺址上的殘垣斷壁為背景，刻畫了一位扶杖沉思的白發(fā)長者和一個放學(xué)路歸手機(jī)拍攝殘垣斷壁的少年，通過一老一少人物神情的對比，畫面產(chǎn)生了哲思之味。羅彬的《陽光下》把一位陽光下的頭戴草帽，滿臉皺紋，手持鋤頭的老農(nóng)民，以厚重和粗獷的筆墨訴說著勞動的艱辛。毛宗澤的《月月紅》將人物大膽變形夸張，饒有趣味。

張之洞任湖廣總督，在湖北執(zhí)政18年。為了紀(jì)念他在湖北統(tǒng)治的政績，在原黃鶴樓故址附近，聚資為他建造了“風(fēng)度樓”。張之洞根據(jù)《晉書·劉弘傳》中“恢宏奧略，鎮(zhèn)綏南?！钡恼Z意，親書匾額“奧略樓”三字送鄂，風(fēng)度樓遂改名為奧略樓。此樓1955年修建長江大橋時被拆除。樊楓的《奧略樓》根據(jù)文獻(xiàn)資料，用淡淡的筆墨基本還原了奧略樓雄姿，畫面繁復(fù)，但層次清晰。

山水畫家們用風(fēng)格各異的筆墨語言，把楚山楚水的特質(zhì)描繪得有聲有色，體現(xiàn)了畫家們深厚的功力和對大自然的深情擁抱。

安忠的山水畫《清溪家山》高山聳立，遠(yuǎn)山蒼茫，畫中或溪澗流水，或小徑伸幽，幾幢山家在疊嶂的峰巒和蒼翠的松柏掩映之下，妙趣橫生。孔奇的《山外有山》近景樹木森然，山巒聳立，遠(yuǎn)景群山疊嶂，通過汲取西畫元素濃墨重彩的渲染，寓意山外有山之義理。夏林杰的巨幅《三鎮(zhèn)印象》以長江為中軸線，以漢水為支線，以及其細(xì)膩的筆觸俯視地最能顯現(xiàn)武漢三鎮(zhèn)的景象描繪得躍然紙上，令人擊案叫絕。張軍的《秋聲》筆法灑脫，豪放勁利，蒼莽橫逸，層林盡染。秦嶺的《雨后青山水長流》雨霽天晴，群山披黛，蒼木紅瓦，綠水長流。其山水畫筆墨表現(xiàn)的傳承與開拓兼具東西方特點，頗具中國畫的震撼力度。丁竹君的《秋云無影樹無聲》秋高氣爽，白云無影，山高遺世，風(fēng)靜色黃，樹木無聲，盡顯雄渾之美。陳迪和的《鄂西記事圖》采用最簡單的點線結(jié)構(gòu)形式，按規(guī)律進(jìn)行勾勒和描繪鄂西的山水風(fēng)光。楊云鶴的山水畫《秋風(fēng)度河上》一掃前人的陳腐與蒼白，透出緣于生活的濃郁氣息。童軍民的《雨后青山在》筆墨淡雅，高山流水，氤氳彌漫。

花鳥畫是湖北的一個品牌。湖北花鳥畫家的作品不落俗套，筆墨清新，構(gòu)成了一道亮麗風(fēng)景。

熊鴻鑫的《盛世迎來百花鮮》采用靈活多變的運筆技法，使所畫牡丹絢麗多姿，疏密有致，虛實傳神，艷而不俗。魏金修的《清溪歸客》將兩只湖鴨視為歸客，在花開的蘆葦映襯下，躍躍欲試地“歸家”，畫面墨色濃淡變化，意境幽遠(yuǎn)，絕非斤斤描摹的寫意者所能望其項背。肖安民的《草木情深花自發(fā)》所畫凌霄花落筆大方，筆墨隨性，虛實相生，生機(jī)盎然，給人以清和雅韻，爽爽有神之感。彭太武的《日華川上動》具有強(qiáng)烈的個性筆墨語言，放縱而不失嚴(yán)謹(jǐn)，浪漫而又清新，是傳統(tǒng)寫意精神的現(xiàn)代發(fā)揮，有一種不同于傳統(tǒng)花鳥畫的宏大氣象。陳運權(quán)的《居山圖》花發(fā)石上，白鶴立石，布局獨特，清新可人。白駿的《紫氣東來》、孔少波的《羅田春意》、段巖的《暗香》，或紫藤，或梅花，筆意酣暢，構(gòu)圖別致，饒有趣味。

河南：堅質(zhì)浩氣 盡展中原雄風(fēng)

河南，古稱中原、豫州、中州，簡稱“豫”。遠(yuǎn)古時期，黃河中下游地區(qū)河流縱橫，森林茂密，野象眾多，河南被形象地描述為人牽象之地，這就是甲骨文象形字“豫”的根源與河南簡稱“豫”的由來。因大部分位于黃河以南，故名河南。

河南是中華民族與中華文明的主要發(fā)祥地之一，中國古代四大發(fā)明中的指南針、造紙、火藥三大技術(shù)均發(fā)明于河南。河南是中原文化的根源所在地，是道家、墨家、法家等思想的發(fā)祥地。中原是中華文明的搖籃，中原文化是中華文化的重要源頭和核心組成部分。中原文化厚重、多元、經(jīng)典，是一種典型的“圣”文化、“?！蔽幕?、“魂”文化。中原文化這種獨特的魅力，使其在中華文明史上書寫了燦爛的篇章。

厚重的歷史，滋養(yǎng)了河南書畫的“中原之風(fēng)”。

河南書法歷經(jīng)30多年，是在非常注重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)而發(fā)展起來的。中原書風(fēng)以古樸、雄強(qiáng)、渾厚和大氣的藝術(shù)風(fēng)格為主，顯現(xiàn)出一種大氣磅礴的中原人文氣勢。

這次展出的書法作品，基本上顯露了中原書風(fēng)的特點。楊杰在當(dāng)代女性書法家中，堪稱一位 “腹有詩書氣自華” 的佼佼者，她的行書黃興詩《詠鷹》，將碑入帖，用拙馭巧，活脫厚重，字里行間透出一股豪邁之氣。李強(qiáng)的篆書常建《題破山寺后禪院》，擬齊白石筆法，寫《天發(fā)神讖碑》之意，亦篆亦隸，結(jié)體方整之中略呈扁態(tài)，筆力雄健之中見率意，堅質(zhì)浩氣，樸茂古拙。劉燦輝的行書《名士丈夫》聯(lián)，糅洛陽墓志書法于行草，字構(gòu)上緊下松，中宮緊縮，行筆灑脫果敢，一任自然。毛鴻雁草書周恩來《春日偶成·其一》，灑脫率真，靈動而不失凝重，在富有張力的線條中展露碑行的高古。谷國偉的篆書《滬江重晤秋枚》，融漢碑于秦簡，中側(cè)鋒并用，點畫當(dāng)行則行，當(dāng)止則止，隨心所欲而不逾矩，古風(fēng)雅韻撲面而至。唐詠聲的篆書《莫道文章》聯(lián)，點畫遒勁穩(wěn)健，不枝不蔓，古拙雄厚。丁林章草尋吟子《水調(diào)歌頭》，靈動輕巧，錯落有致，渾然一體。楊光的行書《革命同志》中堂，一氣呵成，如行云流水。李本松的行書《七律·紀(jì)念孫中山行書》，宗二王書風(fēng)，筆法精熟，流中有留，含蓄雋永。王景強(qiáng)的隸書《終結(jié)翻開》聯(lián)，厚重之中有簡帛之飄逸，蕭散俊朗。

展出的30件畫作中，就畫類而言，人物畫有7件，山水畫有11件，花鳥畫有12件，但它們之間有的互相交叉，有的人物畫兼花鳥，有的山水畫兼人物，等等。這些畫作沒有小品，也沒有鴻篇巨制，皆以四尺整張宣紙而為，展覽效果整飭可觀。

馬國強(qiáng)在扎實的寫實性基礎(chǔ)上戮力托舉中國筆墨精神，他的《秋韻》刻畫了一個身著紅色服裝的少數(shù)民族姑娘，在還盛放的花中，笑容可掬，神情自得，人與花相映成趣，寓豐富于簡練，出繁雜以整飭，悅于目復(fù)能賞于心，體正氣厚，淳樸自然，格調(diào)清新。何彥萍的《苗女》把一個苗族少女清純可愛的神情描摹得栩栩如生。袁汝波的《山鄉(xiāng)支教》以大寫意的筆墨表現(xiàn)了支教山鄉(xiāng)老師的教育情懷，畫面活潑自然，人物和藹可親?！八驯M奇峰打草稿”是清代畫家苦瓜和尚石濤的美學(xué)觀念，意即把自然山川變?yōu)樾刂星疔?，即達(dá)到“山川與予神遇而跡化”的境界，從而創(chuàng)作出源于自然而又高于自然的優(yōu)秀作品來。郭建明的《搜盡奇峰打草稿》以大寫意水墨，把石濤閉目坐椅，把卷冥思的老者形象描繪得生動活靈。楊濟(jì)淮的《老伴》描寫了少數(shù)民族丈夫騎馬妻子牽繩的飽經(jīng)歲月滄桑的老者形象。用筆果斷，粗獷中見細(xì)膩，剛健中見真情。高喜軍的《惠風(fēng)》用筆大膽，水墨交融，刻畫了父女倆在新時代惠風(fēng)吹拂下，富裕優(yōu)越的幸福生活。范懷珍的《豐收》以大寫意之筆，把身背沉甸甸的收獲之物，喜氣洋洋歸家的老農(nóng)形象刻畫得神情畢現(xiàn)。

龍門石窟位于洛陽市，是世界上造像最多、規(guī)模最大的石刻藝術(shù)寶庫。武金勇的《龍門印象》用筆疏放自然，抒情寫意，在干濕濃淡的墨色交替中把龍門的印象呈現(xiàn)出歷史的滄桑感。沈釗昌的《云山妙境》蒼松挺拔，青山綠水，飛鳥相逐，一派生機(jī)。李明的《云山翠屏圖》群山起舞，樹木蔥郁，云煙繞翠。曲春林的《高山流水》山勢陡峭，水流有聲，畫面層次分明，色彩豐富。段孝鋼的《林壑清幽》山石簇?fù)?，林木叢生，行者在靜謐的物象中感受清幽之境。桂行創(chuàng)的《漁隱圖》水墨寫意，山勢險峭，幾只漁船歸隱山下小憩，趣味橫生。張守建的《天河晴曉》云煙升騰，曦光微露，山巒疊嶂，小徑環(huán)山，林壑清幽。郭欣的《太行冬雪》寄情山水，讓人感受細(xì)膩的筆觸之下峰巒疊嶂的太行山，因冬雪的覆蓋而蒼茫渾厚。函谷關(guān)位于豫陜晉三省交界、河南省西大門靈寶市境內(nèi)，是我國歷史上建置最早的雄關(guān)要塞之一，因關(guān)在谷中，深險如函，故稱函谷關(guān)。周祥游藝于筆墨意趣之中，暢胸臆于丘壑，其《幽谷關(guān)》潑墨寫意，筆近亂柴，生辣迅疾，縱橫交錯，險峻幽深。

花鳥畫在河南中國畫中占有重要的地位。展出的12件花鳥畫，筆墨不同，風(fēng)格各異，把對花鳥、樹木等的感受囊括于胸，在筆墨的遣使下，找到了與畫家心靈的對應(yīng)。劉杰的《晨音》構(gòu)圖奇特，大膽落筆，一只公雞在春暖花開中晨鳴，意趣盎然。張毅敏的《白鸛》在山溪邊悠閑自得，但在秋風(fēng)瑟瑟中或多或少顯得有點孤獨?；▏摹肚屣L(fēng)》竹竿勁挺，直沖云霄，畫面干凈利落，頗具風(fēng)神。李尚昱的《清夏圖》荷花盛開，荷葉舒展，小鳥歡歌，蘆葦叢生，藍(lán)色調(diào)的鋪陳引人遐想萬千。連俊洲的《香遠(yuǎn)益清》墨色淡雅，線條蒼勁。張軍民的《梅溪清思》梅生溪邊，紅梅綻放，碧山遠(yuǎn)映，生有雪白的頭發(fā)和青玉一樣的嘴巴的鷺鷥成群地在溪中捕魚，美麗的身形倒映清澈的溪水，宛如朵朵梨花飄舞在晚風(fēng)之中，詩中有畫，畫中有詩。師行坤的《花鳥》樹葉翻飛，白鳥俯視，筆淡境深。孟超的《雙鷹圖》蒼松擁石，雙鷹而立，鷹眼眈眈，英武之姿一覽無余。王根生的《雄風(fēng)》亦以鷹為題材，墨色淡雅，把鷹棲枯木的兇猛回望之態(tài)刻畫得惟妙惟肖。白金堯的《春風(fēng)大雅能容物》五鳥棲枝，顧盼有致，紫藤花開，使人感覺春光無限，生機(jī)盎然。陳文利的《報春》用筆簡練，濃淡相宜，鳥語花香，春光明媚。徐立新的《五喜圖》松樹挺立，五鳥鳴唱，顧盼生情，喜不自勝。

安徽：典雅俊逸 凸顯徽風(fēng)皖韻

徽州文化即徽文化，是中國三大地域文化之一?；罩菸幕突春游幕?、皖江文化形成了安徽三大文化圈，三大文化圈合而為一，總稱安徽文化、皖文化，這不僅是中華文明的重要組成部分，還是中華文明的源頭之一?；罩菸幕侵袊鴤鹘y(tǒng)文化的典型反映，徽州是儒家、釋家、道家文化的一個厚實的沉淀區(qū)。徽文化是一個極具地方特色的區(qū)域文化，其內(nèi)容廣博深邃。

安徽的文化孕育了“江淮書風(fēng)”。展出的12幅書法作品，或多或少體現(xiàn)了這種地域書法風(fēng)格。

張良勛的《為有敢教》聯(lián)糅篆書于魏碑之中，行筆爽勁，高古淳雅，清雄闊大，獨標(biāo)高格。方茂鴻篆書《孔子語》用筆率意，熔《毛公鼎》《嬙盤》《散氏盤》等西周文字于一爐，線條如萬歲枯藤，蒼勁渾厚，堅質(zhì)古拙。吳雪的《白虹紫氣》聯(lián)既雄渾又典雅，剛?cè)嵯酀?jì)，雅而不俗，秀而不媚。董昭禮的《養(yǎng)天法古》聯(lián)純正干凈，超然灑脫，氣勢奔放。韋斯琴的大楷孫中山《詠志》干凈利落，端若賢士，風(fēng)神超逸，獨樹一幟。王金泉行書《孫中山詩》既有王羲之的溫潤、顏真卿的蒼茫，又有蘇東坡的厚重、米南宮的峭拔，但渾然一體，毫無矯揉造作之感。險峭如枯木懸崖，飛動如龍翔鳳翥。黃興的詞《山虎令》嘆息家國不幸，期盼革命成功的心緒呼之欲出。石海松以魏碑書之，神生于筆墨之中，氣出于筆墨之外，神采飛揚，氣象超越，有石之天然，海之深邃，松之堅韌。李明的《安危甘苦》聯(lián)碑帖融合，蒼勁有力，沉著痛快，妍美流暢之中蘊含古拙蕭散，自出機(jī)軸，不染俗塵。杜鵬飛隸書毛澤東詩，深得漢碑之精髓，筆法靈動，點畫蒼雄，結(jié)體險峻，手隨心動，筆隨墨舞。王亞洲的隸書《孫中山詩》博采眾長，極盡變化，長短錯綜，疏密相間，不工而自工。凌海濤書黃興《蝶戀花·辛亥秋哭黃花崗諸烈士》，正奇互參而又不失法度，豪放率真而在規(guī)矩之中，散逸靈動，奇俊豪達(dá)。楊文瀏行書黃興詩，溫潤流暢，不激不厲，清朗蘊藉，心手雙暢，“氣韻既已高矣，生動不得不至”。

安徽繪畫起源于4世紀(jì)，最早出現(xiàn)的畫家是晉代戴逵。以后又出現(xiàn)唐代的曹霸、薛稷、周昉，元代的朱璟等一批杰出畫家。明清時期是安徽繪畫的高峰期。明代有詹景鳳、丁瓚、丁云鵬等，清初則出現(xiàn)以漸江為首的新安畫派，以梅清為首的宣城畫派，以蕭云從為首的姑熟畫派。乾嘉年間出現(xiàn)蕭縣龍城畫派。這些畫派對中國的繪畫發(fā)展起到推動作用。

當(dāng)代安徽的中國畫，承前賢畫風(fēng)之遺緒，呈現(xiàn)出多元、開放的格局。展出的28幅國畫作品，是一批具有鮮明時代精神和強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀作品。

顧玉萍的《孫中山像》、馮之茵的《激流勇退》在寫實基礎(chǔ)上追求寫意，形神畢具地表現(xiàn)了孫中山先生的革命氣節(jié)。楊國新的《蔡元培先生像》用淡墨寫意，頭部輪廓以淡枯筆勾勒，人物皮膚皆施淡赭色，先生一手拿書，眉間若有所思。王光明《紅軍時期的周恩來》手法新穎，工寫兼長，樸素中見英氣，偉人形象躍然紙上。凌曉星的《熱血一九一一》描繪了不同人物的眼神、手勢、身姿等，有怒有驚，動靜結(jié)合，深刻再現(xiàn)辛亥革命的歷史意義。這些人物畫，創(chuàng)作的是歷史，講的是奮斗，啟示的是當(dāng)下，燭照的是未來。羅獻(xiàn)麗的《紅色記憶》草鞋、馬燈、倒影簡陋的木質(zhì)推車等，純正自然，用畫筆回憶革命時期的艱苦歷史。凌徽濤的《牧歌行》翠綠的細(xì)柳與筆墨濃重的牧童群體，形成虛實對比，顯得飽滿又空靈，象征新時代的蓬勃生機(jī)。

廖新、王啟敏、方茂鴻合作的《紅色大別山》，隋紅軍、廖新、柯大林、劉云鶴、程傳如合作的《云嶺春曉》，葛茂柱、丁力、吳雪合作的《人民江山萬古長青》，廖新、葛濤、卜方偉合作的《大別山故事》，緊扣革命主題，構(gòu)圖繁密，山重水復(fù)，妙景奇辟，綿邈幽深，特別是大別山革命老區(qū)的紅日，如一輪希望之光照耀大地。章彪的《春醉臥龍川》、張松的《登高望遠(yuǎn)》線條堅實，富有力感，構(gòu)圖清新豐滿，近景遠(yuǎn)景相呼應(yīng)，既有變化，又達(dá)到整體的平衡。王濤的《春風(fēng)放膽來梳柳》、莫雪飛《松骨泉聲》林木帶雨，秋山蒼潤，溪水四溢，木石多而不碎，靜謐生動。王永敬《得心案幾清茶淡》構(gòu)圖均衡，遠(yuǎn)山近松，淡山墨松，既有空間感，畫面又很平穩(wěn)。

丁力的《長青圖》松針疏密得當(dāng)，點葉茂密清新，松樹盤曲蒼勁，氣勢連貫，有一望不斷之感。張煜的《水綠灘平一帶春》用淡藍(lán)色飽蘸凈水，柔和圓潤地表現(xiàn)沙灘的寧靜，以及綠水帶春的景象。陳光林的《碩果累累》、王衍平的《映日》、馬科的《西部風(fēng)情》運用寫實，善于集中，通過色彩的對比度和純凈度，形成強(qiáng)烈的色彩對比，表現(xiàn)鮮明的主題。梁美的《俏不爭春》紅梅點點，濃淡相宜，用筆勁健，立意高遠(yuǎn)，充分表現(xiàn)“雪侮霜欺香益烈”的梅花精神。騰億雁的《竹石圖》筆墨恬潤俊逸，嫩處如金，秀出如鐵，樸實大氣。張洪的《福壽》寫意松桃，含蓄蘊藉，有墨澤雨潤之感。徐若鴻的《香遠(yuǎn)益清》、黃冬民等合作的《映日荷花別樣紅》，線條渾厚質(zhì)樸，骨力內(nèi)含，氣韻生動。張此潛的《國色添香》墨色古雅，充分表現(xiàn)蘭花與牡丹的不同風(fēng)格，造型疏簡有度，明凈放逸。朱丹穎的《盛世花語竹報平安》“之”字構(gòu)圖，動靜結(jié)合，虛實相生，墨竹與花朵交相輝映，表現(xiàn)對祖國繁榮昌盛的贊頌。

楚文化、中原文化、徽文化博大精深，各有風(fēng)韻。三地書畫聯(lián)袂展出，是再次的文化交流互通，心靈的碰撞提升。筆墨當(dāng)隨時代。相信鄂豫皖三省政協(xié)書畫家在攀登藝術(shù)的路上，能緊扣時代脈搏，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，創(chuàng)作出無愧于人民、無愧于時代的精品力作。

我們相信鄂豫皖三省政協(xié)書畫家，定會時刻秉承習(xí)近平總書記倡導(dǎo)的藝術(shù)家應(yīng)該成為時代風(fēng)氣的先覺者、先行者、先倡者，書寫和記錄人民的偉大實踐、時代的進(jìn)步要求，彰顯信仰之美、崇高之美，緊扣時代主旋律，成為助推三省文化藝術(shù)繁榮的重要力量。