20世紀90年代中期：老牌藝術(shù)雜志開始轉(zhuǎn)型

　　進入20世紀90年代中期，藝術(shù)媒體進入了一個相對于80年代中后期來說，比較自由的生長環(huán)境。上海老牌藝術(shù)雜志《藝術(shù)世界》開始了轉(zhuǎn)型之路，并逐漸發(fā)展成中國綜合類藝術(shù)媒體中的“龍頭老大”。在學術(shù)定位上，注重多種藝術(shù)類型的綜合報道，并逐漸增加先鋒實驗藝術(shù)的比重，同時，在市場營銷與發(fā)行量上，也取得了巨大的成功，并將這一優(yōu)勢一直延續(xù)到今天。

《藝術(shù)世界》雜志創(chuàng)刊于1979年

　　在現(xiàn)在來看，《藝術(shù)世界》 是綜合性藝術(shù)媒體里，為數(shù)不多的敢于不斷自我突破，并取得成功的例子。從1979年創(chuàng)刊發(fā)展到今天，30年的時間里，始終不失上海人特有的精明，穩(wěn)中求變，在與形勢緊密相連的同時，又注重對于先鋒性，潮流性的預見與引導。

　　相對于《藝術(shù)世界》溫和中庸的發(fā)展路線，《畫廊》與《江蘇畫刊》則采取了鮮明的學術(shù)立場與批判精神與之對應。嶺南美術(shù)出版社出版的《畫廊》雜志，延續(xù)了早期《美術(shù)思潮》的學術(shù)方針，堅持不移地將介紹與推廣先鋒性、試驗性的藝術(shù)理論與藝術(shù)作品，作為自己的學術(shù)定位，而且其學術(shù)視野不僅僅局限于中國境內(nèi)，其是開闊性的，將視野環(huán)顧歐美、亞太等區(qū)域的當代藝術(shù)發(fā)展。如果說《畫廊》的成功在于其廣闊的學術(shù)視野，那《江蘇畫刊》的成功則在于其尖銳的批評立場。

《畫廊》雜志封面，創(chuàng)刊于1981年

　　《江蘇畫刊》發(fā)表了當時還是南京藝術(shù)學院國畫研究生，著名藝術(shù)批評家李小山的《中國畫之我見》一文，引發(fā)了關(guān)于“中國畫是否到了窮途末路”的大討論。當時涉及人物之多，涉及程度之深，波及范圍之廣，成為中國當代美術(shù)進程中，關(guān)于藝術(shù)批評方面標志性的事件。

　　對當代藝術(shù)批評的建設，是《江蘇畫刊》所注重的學術(shù)定位，中國當代藝術(shù)許多重要的批評家如栗憲庭、高名潞、皮道堅 、彭德、李小山、王林、魯虹等等，都在《江蘇畫刊》上發(fā)表過許多重要的藝術(shù)批評文章，《江蘇畫刊》也成為中國當代藝術(shù)批評對外發(fā)聲的重要窗口。

《江蘇畫刊》1995年第1期雜志封面，創(chuàng)刊于1974年

　　《江蘇畫刊》與《畫廊》在中國90年代中期，其作為藝術(shù)媒體的學術(shù)地位不容置疑，但隨著時間的推移，這兩本雜志漸漸褪去了其先鋒性的特質(zhì)，最終走向了平庸?！督K畫刊》后改名為《畫刊》，但也僅僅是雜志的名字改變而已，在雜志的內(nèi)容上，已經(jīng)完全失去了當年的尖銳性與批評性，徹底淪為一本毫無特色的雜志。而《畫廊》在沉寂了多年以后，在 2008 年開始痛定思痛，徹底重新改版，求新求變的勇氣可嘉，而且在選題上也頗下了一番功夫，但能否真正做到咸魚翻身，否極泰來，恐怕還要時間來證明。

《現(xiàn)代藝術(shù)》2000年第6期雜志封面，創(chuàng)刊于1999年

　　1999至2004年：“停刊之痛”為日后的迅猛發(fā)展奠定基礎(chǔ)

　　1999年與2004年四年之內(nèi)，兩本重要的同時也是非?！岸堂钡乃囆g(shù)媒體創(chuàng)刊。1999年5月，四川文聯(lián)與美協(xié)聯(lián)辦，重要的雙月刊藝術(shù)媒體《現(xiàn)代藝術(shù)》創(chuàng)刊?！冬F(xiàn)代藝術(shù)》與 1997 年創(chuàng)刊的設計類重要藝術(shù)媒體《藝術(shù)與設計》淵源很深。其內(nèi)文設計非常注重設計感，與之前的藝術(shù)媒體有很大區(qū)別，特點明顯，定位明確，在內(nèi)容上除了當代藝術(shù)領(lǐng)域，還兼顧當代設計領(lǐng)域、建筑、電影與藝術(shù)市場等方面。《現(xiàn)代藝術(shù)》的出現(xiàn)，不僅是在裝禎設計上，在學術(shù)定位上，還是在市場運作上，都為日后中國的同類別藝術(shù)媒體建立了一個行業(yè)標準。

　　《現(xiàn)代藝術(shù)》作為藝術(shù)媒體在出版正常的雙月刊外，還單獨出版了《新藝術(shù)哲學》、概念藝術(shù)》、《行為與表演藝術(shù)》、《影響世界畫壇的十五個流派》、《美國當代藝術(shù)40 年特輯》、《日本當代超平面宣言》等藝術(shù)增刊，這些藝術(shù)文獻資料時至今日，都顯得極為珍貴。2004年，《現(xiàn)代藝術(shù)》停刊。

　　《新潮》雜志，同樣是來自于四川的重要藝術(shù)媒體，由四川畫報社和成都貝森集團主辦，2001年創(chuàng)刊，2002年6月停刊?！缎鲁薄返亩ㄎ环浅Ｃ鞔_，內(nèi)容囊括當代藝術(shù)范疇之內(nèi)的幾乎所有的藝術(shù)形式，除了當代藝術(shù)的重要展覽與批評理論之外，還涉獵其他藝術(shù)雜志較少報道的試驗電影、先鋒戲劇、舞蹈與行為表演、以及聲音藝術(shù)、試驗寫作等諸多方面。據(jù)說，為了慶?！缎鲁薄穭?chuàng)刊，當時在北京最為重要的新媒體藝術(shù)空間——藏酷，舉辦了一場眾多當代藝術(shù)家參與的無厘頭藝術(shù)表演《新潮新聞》，并成為當年重要的藝術(shù)事件之一。

《藝術(shù)與設計》雜志封面，創(chuàng)刊于1997年

　　作為月刊的《新潮》，在 2001年，整個中國當代藝術(shù)大環(huán)境還遠不如今天寬松的情況下，由企業(yè)投資，在沒有充分的市場調(diào)查與明確的市場定位下，僅僅憑著對藝術(shù)的執(zhí)著和對理想的堅持，慘淡經(jīng)營了一年半，最終?？?/p>

　　兩個重要的藝術(shù)媒體，最終同被停刊的命運，在今天看來還不夠悲慘，對于喜愛藝術(shù)媒體的讀者來說，最悲慘的是《現(xiàn)代藝術(shù)》和《新潮》的刊號還在被使用，只不過《現(xiàn)代藝術(shù)》變成了一本八卦娛樂周刊，而《新潮》變成了 一本大學生綜合類雜志，都與藝術(shù)再沒有一絲一毫的關(guān)系。

　　除了上述兩本刊物，還有一些慘遭?？乃囆g(shù)媒體，比如1999年10月由湖南美術(shù)出版社創(chuàng)辦的《視覺21》，開創(chuàng)了時尚視覺類雜志的先河。以大量視覺圖片為主，輔以文字介紹，將藝術(shù)、文學、攝影、電影等方面用視覺進行聯(lián)系，其創(chuàng)刊號分A、B兩刊試發(fā)，版式設計與內(nèi)文選題各不相同，后續(xù)的正式出版刊物，綜合了之前兩版本之優(yōu)勢。

　　嚴格的說《視覺 21》不能夠算是一本純粹的藝術(shù)媒體 ，而應該定位于時尚類視覺休閑讀物，其引領(lǐng)潮流的風格也影響了后來國內(nèi)許多的視覺類雜志 ，2002年底，雜志?？?，后 改為叢刊性質(zhì)出版，徹底變成“視覺閱讀”類休閑讀物。

《藝術(shù)當代》雜志封面，創(chuàng)刊于2001年 

　　從1999年到2004年之間，幾本重要的可謂開創(chuàng)先河的藝術(shù)媒體，相繼經(jīng)歷停刊之痛，對于中國當代藝術(shù)的發(fā)展來說代價慘重。而對于藝術(shù)媒體的發(fā)展來說，也是一個機會，這些開創(chuàng)先河的重量級刊物的倒下，為日后迅猛發(fā)展的藝術(shù)媒體奠定了足夠深厚的基礎(chǔ)，交納了足夠昂貴的“學費”。?？粗?，是創(chuàng)業(yè)。

　　在2001年11月，由上海書畫出版社主辦、關(guān)注當代藝術(shù)的專業(yè)學術(shù)媒體——《藝術(shù)當代》，在上海創(chuàng)刊。在《現(xiàn)代藝術(shù)》、《新潮》等藝術(shù)媒體當紅的時候，《藝術(shù)當代》相對低調(diào)，如同這本雜志當時的單色封面設計一樣 。而誰也不會想到，正是這本《藝術(shù)當代》，創(chuàng)刊于藝術(shù)媒體的“非常時期”，并一直成功運作到今天，見證了中國當代藝術(shù)發(fā)展的每一個歷史時刻。

　2000年后：網(wǎng)絡藝術(shù)媒體異軍突起

“雅昌藝術(shù)網(wǎng)”于2000年10月成立，為目前全球最大最重要的中國藝術(shù)品門戶網(wǎng)站

　　2000年左右，當時中國最為著名的專業(yè)藝術(shù)網(wǎng)絡媒體——“美術(shù)同盟”建立。“美術(shù)同盟”依托于大型門戶網(wǎng)站“TOM”網(wǎng)，成為“TOM”網(wǎng)所屬各節(jié)目板塊中的一個。其后主編吳鴻離開“美術(shù)同盟”，加盟“雅昌藝術(shù)網(wǎng)”。“雅昌藝術(shù)網(wǎng)”是中國印刷業(yè)龍頭企業(yè)——深圳雅昌印刷集團所創(chuàng)辦的藝術(shù)網(wǎng)絡媒體，因為雅昌囊括了中國藝術(shù)印刷行業(yè)的絕大部分訂單，包括幾乎所有拍賣行的拍賣圖錄，國內(nèi)重要展覽的配套畫冊，以及重量級畫家的個人畫冊等，從而可以比較完整地獲得大量作品圖像與文字資料，并在此基礎(chǔ)上建立了國內(nèi)最大的行業(yè)數(shù)據(jù)庫。至今日，“雅昌藝術(shù)網(wǎng)”已成功由單一的藝術(shù)拍賣類信息數(shù)據(jù)庫轉(zhuǎn)變成大型的綜合類藝術(shù)媒體。

　　“亞洲藝術(shù)文獻庫”是香港創(chuàng)辦的，成立于2000年，專門向全世界介紹亞洲當代藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀的純英文網(wǎng)站。自創(chuàng)辦以來，一直堅持比較獨立的態(tài)度與立場，通過遍布在世界各地的藝術(shù)研究員，對在世界范圍內(nèi)發(fā)生的亞洲藝術(shù)展覽，或關(guān)于亞洲當代藝術(shù)的學術(shù)研討，甚至是亞洲藝術(shù)家在世界各地所進行的藝術(shù)創(chuàng)作動態(tài)，都給與適度的關(guān)注，并做出相應專題的報道與評論。

　　類似的綜合性網(wǎng)絡藝術(shù)媒體有許多，另外，近年來，隨著中國當代藝術(shù)的升溫，一些國外重要的網(wǎng)絡藝術(shù)媒體也紛紛推出中文版，比如學術(shù)類藝術(shù)志“artforum”，甚至著名的“薩奇在線”，也已經(jīng)推出了相應的中文版，并建立了藝術(shù)論壇。

　　網(wǎng)絡藝術(shù)媒體的異軍突起，在于其紙介媒體所不能取代的即時性，但在深度報道與專題類報道上，與紙介媒體還有一定的差距。而重要藝術(shù)期刊的“網(wǎng)絡版”，恰恰可以彌補這種缺憾，增強網(wǎng)絡藝術(shù)媒體的深度。

　　媒體手段的多樣化，藝術(shù)正迎來它更即時與互動的傳播方式，如先后興起的網(wǎng)站及博客、視頻、論壇、電子周刊、手機短信平臺、網(wǎng)絡電臺以及《藝周刊》等?！耙粓笠痪W(wǎng)一刊”的立體整合傳播主流框架平臺正在形成。

　　2012年以來：彈指間“自媒體”蓬勃發(fā)展

　　伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的迅猛發(fā)展和各種智能手機、平板電腦等移動終端的普及，各方APP、博客、微博、微信、官方貼吧、論壇等網(wǎng)絡社區(qū)已經(jīng)滲透到生活的方方面面。無論是各大拍賣公司，還是眾多藝術(shù)電商，抑或單純的藝術(shù)類新聞網(wǎng)站，都紛紛推出了自己的App。它們有的可以了解到最新的國內(nèi)外藝術(shù)資訊，有的能夠提供最新的線下拍賣、預展信息，甚至有的還實現(xiàn)了24小時在線競拍?！拔寤ò碎T”的藝術(shù)類APP逐漸進入人們的視野。

藝術(shù)頭條APP截圖

　　藝術(shù)新聞類APP——藝術(shù)頭條

　　藝術(shù)頭條是一款藝術(shù)類資訊閱讀應用，聚合國內(nèi)外知名藝術(shù)媒體的新聞內(nèi)容，向用戶推送包括新聞、圖片、視頻等在內(nèi)的新鮮藝術(shù)資訊，以極具縱深力的藝術(shù)新聞發(fā)現(xiàn)思維，解構(gòu)藝術(shù)事件，讓用戶及時了解藝術(shù)動態(tài)。同時，擁有語音播報、視頻新聞等功能，實現(xiàn)精準新聞推送，帶給用戶個性化體驗，是獲取藝術(shù)資訊不可或缺的掌上工具。

　　藝術(shù)展覽類APP—每日環(huán)球展覽

　　每日環(huán)球展覽是iDaily系列的第一個專注于全球藝術(shù)展覽、博物館活動的生活方式APP，可以讓讀者時刻了解身邊正在進行的最佳展覽，該應用收集了絕大部分城市(包括國外城市)的博物館展覽信息，包括時間、地址、票價以及參與人數(shù)等。

　　藝術(shù)創(chuàng)意類APP—藝術(shù)畫報

　　創(chuàng)意畫報是集全球最新創(chuàng)意、設計、藝術(shù)、手工資訊速遞，優(yōu)秀設計師訪談、新銳創(chuàng)意設計產(chǎn)品推薦的一款資訊類閱讀軟件。以創(chuàng)意圖片為主，配合文字說明，演繹平凡生活中的不平凡，跟蹤設計師的腳步，近距離接觸創(chuàng)意天堂。

　　藝術(shù)品拍賣類APP--藝術(shù)交易中心

　　藝術(shù)交易中心app是由翰墨千秋與香港高盛聯(lián)合投資的700萬美金共同打造的國內(nèi)首家藝術(shù)品移動電商。2014年10月15日藝術(shù)交易中心app正式推出“藝術(shù)品移動在線拍賣”業(yè)務，也標志著國內(nèi)首個藝術(shù)品手機拍賣app的誕生。

　　藝術(shù)藏品交易類APP—雅昌兜藏

　　雅昌兜藏是一個圍繞藏品交易提供服務的平臺，面向藝術(shù)收藏人群提供交易、社交、送拍、送鑒、數(shù)據(jù)查詢、藏品估價等專業(yè)化、綜合性的服務，所經(jīng)營的商品涵蓋了藝術(shù)收藏全品類，包括藝術(shù)品、工藝品、古董文玩、藝術(shù)衍生品等等，力爭打造成國內(nèi)知名的藝術(shù)收藏交易服務平臺。

　　除此，還有眾多的APP，包括藝術(shù)新聞、澎湃新聞、藝術(shù)狗、藝術(shù)云圖、美術(shù)寶。如此等等，應有盡有。

　　除了APP，還有各路官方微信，各美術(shù)館、畫廊、藝術(shù)類網(wǎng)站、各藝術(shù)類學校等均已開通官方微博，用戶對藝術(shù)體驗只在彈指間，方便且豐富。

　　值得一提的是，近些年大眾傳媒對專業(yè)類藝術(shù)媒體傳播環(huán)境也起到了非常重要的刺激和提升。隨著當代藝術(shù)成為最受公眾關(guān)注的領(lǐng)域之一，諸如搜狐文化、《新京報》、《北京青年報》、《新周刊》、《三聯(lián)生活周刊》、《中國新聞周刊》、《青年視覺》、《周末畫報》、《中國證券報》、《上海證券報》、《錢經(jīng)》等都日益加大對其的常規(guī)版報道。此外，時尚集團旗下的眾多刊物，如《時尚芭莎》攜手藝術(shù)界力量成就“BAZAAR明星慈善夜”、《羅博報告》與藝術(shù)家合作推出重磅創(chuàng)意封面等。

　　結(jié)語：隨著當下傳播管道的不斷拓寬，讀者越來越能夠看到關(guān)于藝術(shù)報道的多重視角與聲音，而不單只停留在學術(shù)判斷的單一途徑上。在藝術(shù)媒體蓬勃發(fā)展的同時，有學者指出稿件的學術(shù)質(zhì)量卻明顯下降。這一方面是因為重量級批評家的數(shù)量在減少;另一方面，“草根性”的言論對藝術(shù)圈的影響越來越大，甚至催生出大量“罵派”文章，這樣的文章語言最為暴力，傳播也最為快捷。

　　對于上述困境，藝術(shù)媒體將何去何從?對于藝術(shù)媒體來說，讀者始終是第一位的，如何在商業(yè)與學術(shù)間達到平衡，并為讀者提供健康的藝術(shù)需求是每一個藝術(shù)媒體需要去考慮的。