作者：楊洪濤

今夏，以懸疑為類型要素，以原生家庭和少兒個體成長為表現(xiàn)重點的網(wǎng)絡(luò)劇《隱秘的角落》引發(fā)熱議。在故事的戲劇張力、情節(jié)的凝練程度、臺詞的信息量、鏡頭的豐富性和場面調(diào)度的精準(zhǔn)程度上，這部劇都頗具電影質(zhì)感，成為近期網(wǎng)絡(luò)劇類型化創(chuàng)作的新亮點，為剛剛從疫情中走出的影視行業(yè)提振了信心，為助力影視行業(yè)走出困境提供了樣本。

人物塑造是劇作走向成功的密鑰。秦昊飾演的張東升性格陰郁、壓抑內(nèi)斂，有時還會流露出憐憫、悲情和無辜等復(fù)雜的人性特征。秦昊奉獻(xiàn)了精湛的演技，與妻子分手時卑微又絕望的哭泣，和孩子們吃快餐時偶爾顯露的溫存，把一個人格復(fù)雜的兇手演繹得淋漓盡致。3位嶄露頭角的小演員格外引人關(guān)注。他們的表演自然真實，層次感、分寸感把握精準(zhǔn)。朱朝陽敏感、隱忍、心思縝密且有些自我封閉。父愛的缺失和母親的嚴(yán)厲掌控，讓年少的他無所適從、誠惶誠恐。嚴(yán)良，少年意氣、性格倔強(qiáng)，盡管他為了救普普的弟弟混淆了是非，但那是少年的逞強(qiáng)心理和教育缺失導(dǎo)致的錯誤，仍是可以挽救的。普普是個聰慧早熟又心性善良的女孩，父母的早逝讓她對嚴(yán)良有著亦父亦兄的信任和依賴。這3個角色的共同之處，在于他們有著超越年齡的心智和掩飾不住的童真。他們渴望在成人世界里收獲溫暖，也在與張東升的對抗和妥協(xié)中頑強(qiáng)成長。

劇中充滿生活氣息的濱海小城，讓觀眾走進(jìn)了故事，更走近了人物。背景環(huán)境的陳設(shè)真實且親切，父親朱永平新組建的家陳設(shè)新式、格調(diào)優(yōu)雅，反映出生活的富庶優(yōu)渥；而朱朝陽與母親周春紅的家，陳設(shè)老舊、封閉古板，一如母親偏執(zhí)多疑的性格和對朱朝陽近乎苛刻的管教。劇組用心設(shè)計打磨的家裝陳設(shè)表現(xiàn)出豐富的家庭狀況和角色心理信息。整部劇所展現(xiàn)出的現(xiàn)實主義美學(xué)氣質(zhì)，讓作品穿越迷霧，直抵人心。同時，抽象又前衛(wèi)的主題音樂和音效創(chuàng)作，又賦予這部劇超現(xiàn)實主義的色彩。

這部劇在懸疑劇的類型基礎(chǔ)上，融入更多關(guān)于原生家庭和個體成長的表述，而關(guān)于成年人和未成年人兩個世界的寓言，構(gòu)成這部作品在社會學(xué)意義上的精神高度。破碎的家庭給朱朝陽帶來不易察覺且難以磨滅的心理創(chuàng)傷，這絕不是孤例。現(xiàn)實社會中，對孩子機(jī)械的、簡單化的理解，讓很多大人有意無意地忽略孩子內(nèi)心隱秘角落里的所思所想。親子之間的不對等關(guān)系，會讓孩子產(chǎn)生逆反心理或者假意的順從，并且逐步顛覆孩子正在形成的人生觀和價值觀。孩童心中如果隱藏惡意的幼芽，且不被成人和社會所洞悉，多年以后朱朝陽也許就會成為張東升。作品揭示了大人犯錯、孩子埋單的深刻道理。對于原生家庭的審視與反思是這部作品的表層意義，其更為深沉的內(nèi)核是關(guān)于人性幽微之處的探討。笛卡爾的故事是貫穿全劇的一則寓言，選擇相信“現(xiàn)實”或是“童話”，代表人們心中對善與惡、真與假、美與丑的試煉，一念之間的選擇或許就決定了人性的走向。劇末，張東升把朱朝陽引向黑暗，而嚴(yán)良卻用赤忱和勇敢把朱朝陽引向光明，人性瞬間升華。

藝術(shù)作品對于惡的表現(xiàn)，不是目的而是手段。《隱秘的角落》沒有選擇性地看見和選擇性地呈現(xiàn)，而是采用互文、隱喻和反襯的方式，透過斑駁的陰影指引我們尋見光明。很多觀眾不由自主地對劇作進(jìn)行了各種解讀，構(gòu)成了一種再創(chuàng)作，有的可以給他人啟發(fā)，有的或許僅僅是主觀臆測。無論如何，《隱秘的角落》以細(xì)微的筆觸傳達(dá)了未成年弱勢群體的成長歷程和生命渴望；也以犀利的聲音告誡人們，必須關(guān)注青少年兒童的成長，守護(hù)孩子們走向溫暖又充滿希望的未來。（楊洪濤）