全國政協(xié)委員    

　　中央戲劇學(xué)院 院長 

　　亞洲戲劇教育研究中心理事長、中國藝術(shù)教育促進(jìn)會副會長、中央戲劇學(xué)院學(xué)術(shù)委員會主任、中央戲劇學(xué)院學(xué)位委員會主席、中央戲劇學(xué)院教師職務(wù)評聘委員會主任、中國話劇藝術(shù)研究會副會長

　　1964年—1971年 沈陽市應(yīng)昌小學(xué)學(xué)生

　　1971年—1975年 沈陽三十一中學(xué)學(xué)生     

　　1976年—1978年 沈陽機(jī)電局技工學(xué)校學(xué)生    

　　1980年—1984年 上海戲劇學(xué)院學(xué)生（1981—1984為上海戲劇學(xué)院學(xué)生會主席） 

　　1984年—1986年 遼寧人民藝術(shù)劇院舞臺設(shè)計(jì)（院黨委委員、藝術(shù)室支部書記、舞臺美術(shù)隊(duì)隊(duì)長）

　　1986年—1989年  中央戲劇學(xué)院研究生（碩士）

　　1989年—中央戲劇學(xué)院教師、舞美系副主任、舞美系黨支部書記、教學(xué)實(shí)習(xí)處處長、藝術(shù)管理系主任、成人教育學(xué)院院長、中央戲劇學(xué)院院長助理、中央戲劇學(xué)院副院長、中央戲劇學(xué)院 院長      

　　北京東棉花胡同是一條幽靜的小胡同，跟緊鄰的游人如織的南鑼鼓巷相比，這里似乎更有胡同味兒。雖然小胡同名氣不大，但坐落在胡同里的一個小院卻是極負(fù)盛名，這便是中國表演的“地標(biāo)”—中央戲劇學(xué)院。目前中國舞臺、熒幕、熒屏上的明星大腕，有很多都是從這個院子里走出去的，而他們的背后有一個共同的“大家長”，院長徐翔。從2003年擔(dān)任院長開始，徐翔帶著中戲這輛裝備精良的“跑車”在世界戲劇的高速路上馳騁著，現(xiàn)在，他們還將繼續(xù)“加速”。

　　轉(zhuǎn)身：從美術(shù)人到戲劇人

　　除了中央戲劇學(xué)院的院長外，徐翔另一個為人熟知的身份是著名的舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)師。與大多數(shù)人把舞美視為美術(shù)的感覺一樣，徐翔當(dāng)初選擇舞臺美術(shù)專業(yè)其實(shí)是源于自己的美術(shù)夢，而這其實(shí)是命運(yùn)給他設(shè)置的一個頗為戲劇性的拐點(diǎn)，讓他拐進(jìn)了一片廣闊的戲劇舞臺。

　　徐翔出生在沈陽的一個藝術(shù)世家，四代人都學(xué)美術(shù)。在父親的影響下，他從四歲開始就畫畫，在同齡人每天嬉笑打鬧的時候，他已經(jīng)開始整天地畫。從15歲到17歲的這段時間里，徐翔把美術(shù)學(xué)院本科課程都畫了一遍，在他的眼里，考美術(shù)學(xué)院是理所當(dāng)然的事，而他的最高目標(biāo)也很明確：中央美術(shù)學(xué)院油畫系。但在“文革”那段特殊的歷史時期里，無數(shù)青年考大學(xué)的夢想都暫時擱淺了，徐翔也不例外。經(jīng)歷了上中專，短暫工作的蹉跎后，徐翔終于在1980年迎來了寶貴的報(bào)考大學(xué)的機(jī)會，就在這個時候，命運(yùn)的拐點(diǎn)來了。與普通高等院校不同，那時的藝術(shù)類院校是單獨(dú)招生，報(bào)考的學(xué)生先寄去作品，評審?fù)ㄟ^后才有報(bào)考資格。徐翔最中意的中央美術(shù)學(xué)院油畫系那一年恰巧不招生，為了能在美術(shù)的道路上走下去，只要和美術(shù)沾邊的，他就寄去作品申請，上海戲劇學(xué)院的舞臺美術(shù)系就是這樣進(jìn)入了他的視野，無獨(dú)有偶的是，上戲在所有院校中第一個給他寄來了準(zhǔn)考函。接到準(zhǔn)考函的第二天，徐翔立刻打包出發(fā)，踏上了去往上海的征程，當(dāng)時他沒想到的是，這將是一條漫長而精彩的戲劇征程。

　　上海的歲月回想起來，至今仍歷歷在目。“報(bào)考上戲的時候是我第一次到上海，完全人生地不熟，趕到上戲時，考生們已經(jīng)排好隊(duì)準(zhǔn)備坐車了。我們當(dāng)時被拉到靜安公園去畫景物，最后考試總分名列前茅，”徐翔說：“在上海的四年我學(xué)到了很多東西，其中很重要的是思維方式的豐富。我是北方人，而上海市是南方，在這里我清楚地感受到了南北文化的差異，而南方的靈動讓我受益匪淺。比如我們繪畫時想畫出陰雨天氤氳的情境，畫時的顏色和干后的顏色不一致，經(jīng)常手忙腳亂，而上戲的老師則在畫前把紙浸透，水分飽和，不用擔(dān)心它會干，畫的時候就非常從容，每一筆的顏色都暈出來了，渾然一體，看起來非常舒服。”這樣的事例比比皆是，“有一種茅塞頓開的感覺，可以去想比較巧妙的辦法去完成一件事情，這在我以后的藝術(shù)創(chuàng)作和學(xué)校工作中都十分有用”，徐翔說。

　　雖然在上戲期間專業(yè)成績一直很優(yōu)秀，但一直鐘情美術(shù)的徐翔清楚地知道自己對舞臺美術(shù)這個行當(dāng)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有“開竅”，包括畢業(yè)后在遼寧人民藝術(shù)劇院進(jìn)入實(shí)際工作的那一年，仍然沒有突破，直到他上了中央戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)專業(yè)的研究生。“在我研究生快畢業(yè)的時候，我才開始逐漸喜歡這個行當(dāng)。以前對舞臺美術(shù)認(rèn)識不完整，在后面趕，沒有控制，所以無法有那種發(fā)自內(nèi)心的熱愛，只有喜歡上了之后，創(chuàng)作才能真正地有藝術(shù)突破。”

　　為什么會突破？徐翔認(rèn)為源自視角的轉(zhuǎn)變：原來總是在美術(shù)的視角下看舞臺美術(shù)，其實(shí)不然。戲劇的魅力在于現(xiàn)場交流，舞臺美術(shù)的靈魂是流動著的空間的設(shè)計(jì)，是觀演雙方在共同占據(jù)的空間中的共同創(chuàng)造。要想認(rèn)識舞臺美術(shù)的魅力，必須用戲劇的視角。這一番頓悟讓徐翔開始享受自己的創(chuàng)作，他坦言創(chuàng)作是很“舒服”的事情，比吃任何美食、喝任何美酒都要舒服。而他的作品也以與眾不同的特色廣受好評。他的作品很多，有《中國性格》、《列兵們》、《淘金大船》、《大雪地》、《大留洋》、《鷹》、《晨星》、《鬼魂奏鳴曲》、《櫻桃園》、《六藝城》、《香江淚》等，曾參加上海國際舞臺美術(shù)展、中國舞美作品邀請展、中日戲劇教育美術(shù)作品展、日本泛亞國際舞美展、布拉格國際舞美展。徐翔的老師，中國舞臺美術(shù)的奠基人之一齊牧冬這樣評價：一般戲劇家、導(dǎo)演很少看到舞臺美術(shù)在演出中的能量。在徐翔的設(shè)計(jì)創(chuàng)作中，我不僅僅能看到他熟練地運(yùn)用舞臺燈光的冷暖、強(qiáng)弱、聚散等技巧，而且在布景形象處理中采用不同質(zhì)感的材料，以多種方式塑造人物的動作環(huán)境。在某些演出設(shè)計(jì)中充分發(fā)揮舞臺美術(shù)的空間和時間的綜合特點(diǎn)，以舞美及導(dǎo)演的角度，從戲劇演出的整體出發(fā)，刻畫人物形象，烘托人物的心理及情緒氣氛，進(jìn)而深化了劇本主題思想，增強(qiáng)了戲劇藝術(shù)的舞臺魅力。

　　這時的徐翔，已成為了一個完完全全的“戲劇人”，從此扎根在中戲，更在不遠(yuǎn)的將來，成了中戲的“領(lǐng)路人”。