她于1992年在香港中環(huán)開立第一間“對比窗藝?yán)取?，成為首家在國際范圍內(nèi)專門推廣中國當(dāng)代藝術(shù)家作品的機構(gòu)，后來又相繼在上海、新加坡開設(shè)畫廊，主要目的是發(fā)現(xiàn)及推廣當(dāng)代中國藝術(shù)的新興力量，展示作品從繪畫、雕塑到裝置、錄像……涵蓋幾乎所有藝術(shù)模式，迄今已堅持23年。

除了自己開畫廊，林明珠也是中國當(dāng)代藝術(shù)作品的狂熱收藏家，不過她更看重作品的藝術(shù)性和獨創(chuàng)性，對政治波普的東西沒有太大興趣，所以收藏的作品從50后的傳統(tǒng)油畫到80后的卡通雕塑應(yīng)有盡有。由于對中國當(dāng)代藝術(shù)的獨特欣賞視角和對中國藝術(shù)家的大力扶持，林明珠在國際藝術(shù)界有相當(dāng)?shù)闹龋碛皫缀醭霈F(xiàn)在世界各地所有大的藝術(shù)展覽與活動現(xiàn)場，許多國際知名的藝術(shù)家都跟她有密切的聯(lián)系與合作。

同時林明珠也跟世界上不少藝術(shù)家和設(shè)計師合作，推出有個性的家居裝飾藝術(shù)品在全世界范圍內(nèi)銷售。

經(jīng)營畫廊的典型一天是怎樣的？

因為我們在上海有一家畫廊，香港兩家，還有新加波一家，這就導(dǎo)致了我工作的大部分時間都是圍繞著這幾家畫廊周旋游走，很難說我典型的一天是怎樣的。我在亞洲游走的同時時刻觀察亞洲藝術(shù)市場的動向。

那另一方面，我也頻繁的參觀國際上的藝術(shù)博覽會、雙年展、美術(shù)館和畫廊，這不僅能讓我和重要的藝術(shù)家、藏家、批評家、策展人和經(jīng)紀(jì)人建立持久的關(guān)系，同時能讓我隨時把握藝術(shù)界及其市場的脈搏。

所以，與其說工作中典型的一天，不如說我目前的工作方式能讓我在同時經(jīng)營幾家畫廊時擁有準(zhǔn)確的眼光和正確的經(jīng)營策略。

對于希望進(jìn)入藝術(shù)收藏領(lǐng)域者的建議是什么？

多學(xué)、多讀、多游歷不同的地方，盡可能多的積累藝術(shù)相關(guān)的知識，才能讓自己有可能做出明智的決定。當(dāng)然，最重要的是，購買那些真正能打動自己的作品。我認(rèn)為時刻保持好奇心很重要，我之所以被藝術(shù)吸引并從事這一行業(yè)也是源于它能夠激發(fā)我不斷想要學(xué)習(xí)更多、了解更多的欲望。

在英國讀完書后，就回到香港創(chuàng)立自己的畫廊，談?wù)勛龀鲞@個決定背后的動因和歷程？

很多人因為我的家庭背景就會覺得我什么都一帆風(fēng)順。但是我想說，一個人沒經(jīng)歷過困境，怎么能獲得自信和經(jīng)驗？人生總有起伏。我的大多數(shù)困境來自努力做自己，拒絕走父母的路，并拒絕按他們的期盼成長。在社會中，想要變得不同幾乎是不可能的。自我的幼年開始，我總是想做自己，相信自己并為自己而活。

就我事業(yè)初期為例，我父親從不支持我開畫廊。我必須為我的事業(yè)而奮斗，盡管我知道他將怎么考慮我的成功。他并未真正地理解我為什么喜歡藝術(shù)和文化，我也不認(rèn)為他是錯的。我父親申明，不準(zhǔn)開畫廊，他認(rèn)為那是輕浮的。相反的，他派我去上海做房地產(chǎn)開發(fā)，但我在從事地產(chǎn)業(yè)三個月后，就把我的所有的積蓄用在香港的一家畫廊里了。

我當(dāng)時是買了兩張上海藝術(shù)家孫良的作品。那也是我第一次做中國藝術(shù)家作品的收藏。后來我和孫良也成為很好的朋友，他介紹我進(jìn)入上海藝術(shù)圈，帶我參觀一些畫廊和藝術(shù)家工作室。

在九十年代的時候，我在香港策劃過不少前衛(wèi)藝術(shù)展。2003年，我被委任為“覺醒：法國對中國藝術(shù)的影響”巡回展策展人，在策劃籌備展覽的過程中，我更廣泛的接觸到不少優(yōu)秀且有待被國際市場發(fā)掘的中國藝術(shù)家。我意識到有太多藝術(shù)家正展示著不同類型的藝術(shù)，滿富詩意而不政治，使其不入主流。我決定我必須代表這些藝術(shù)家并為他們提供平臺。

但當(dāng)時我并不十分明白什么藝術(shù)才是“中國的”。通過一段時間和藝術(shù)家及藝術(shù)評論家的接觸我學(xué)到了很多，從此對發(fā)展和推廣中國當(dāng)代藝術(shù)和尋找人才的重要性堅信不疑。這些經(jīng)歷都促成了后來我在上海開第一間畫廊，然后就一發(fā)不可收拾！

畫廊的展覽項目是如何制定的？如何決定上海、新加坡、香港三家畫廊分別的展覽內(nèi)容，三家因地域的不同在應(yīng)對藝術(shù)市場上有什么區(qū)別？

展覽項目的確定比較復(fù)雜。四家畫廊都位處亞洲重要的大都市，并且都是藝術(shù)的熱點城市。但是需要考慮到不同城市有不同的身份定位和不同的藝術(shù)投入。藝術(shù)門的宗旨一向是促進(jìn)跨文化對話與交流。我們與藝術(shù)家長期合作，并努力為藝術(shù)家尋找新的市場，不斷將藝術(shù)家們的作品推薦給新藏家，并且促進(jìn)不同地域間的藝術(shù)討論。

我們努力建立一種特有的畫廊運營模式，支持和鼓勵藝術(shù)家能夠重新審視自己所處的地域文化，并且勇于挑戰(zhàn)固有的文化實踐。我們認(rèn)為將地域性的藝術(shù)家作品推向國際舞臺是很必要的，但同時我們希望深度探索中西文化之間的影響和交流，鼓勵國際藝術(shù)家和設(shè)計師創(chuàng)作更富地域特色的作品。我們在香港的兩個畫廊是致力于為處在不同事業(yè)階段的青年藝術(shù)家提供平臺。

根據(jù)我們對分布在中國大陸、香港、東南亞和歐美的藏家分析，我們發(fā)現(xiàn)藏家間的區(qū)別在于信心和經(jīng)驗的差距，而不是因為地域的不同。通常情況下，人們大多喜歡從當(dāng)?shù)亻_始收藏藝術(shù)作品，隨著他們知識儲備擴大到一定階段后，也就開始擴大藏品的來源地。當(dāng)然，每個人也有不同的個人偏好和收藏策略。

兼為畫廊主和藏家雙重身份，這兩者之間有什么區(qū)別？目前感興趣的收藏領(lǐng)域有哪些？

作為畫廊主，我希望能夠為藝術(shù)家提供更廣闊展示作品的平臺，同時舉辦能夠加強中西兩地交流對話的展覽。最近幾年，我更多地向西方藝術(shù)藏家推薦宣傳當(dāng)代中國的抽象藝術(shù)，它們和西方的表現(xiàn)主義有根本的不同，這就需要我們畫廊不斷的進(jìn)行理念的灌輸與教育。

亞洲一向是被稱為將會不斷增長的藝術(shù)市場，但今年卻市場遇冷，整體市場信心匱乏，這將對亞洲藝術(shù)市場走勢有怎樣的影響？

除了韓國藏家從上世紀(jì)80年代就已經(jīng)開始收藏外，整個亞洲當(dāng)代藝術(shù)市場還處在發(fā)展初期階段。并且，亞洲藝術(shù)市場仍在全面建設(shè)基礎(chǔ)設(shè)施和發(fā)展藝術(shù)生態(tài)的階段。所以就發(fā)展而言，仍舊是迅速的，所以我們能夠見證這一發(fā)展過程是非常激動人心的。

在過去十年到二十年間，隨著藝術(shù)國際化的推進(jìn)和新技術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)市場有了巨大的改變，藝術(shù)門是怎樣適應(yīng)的？未來的計劃是什么？

互聯(lián)網(wǎng)的迅速普及前所未有的影響著我們對于當(dāng)代藝術(shù)的定義。往往藏家們在見到藝術(shù)作品前就能了解很多關(guān)于藝術(shù)家的信息。因此，在見到作品后，他們會比從前更快的做出是否收藏的決定。

那對于目前的情況我們可以采取更雙管齊下的辦法，就是在互聯(lián)網(wǎng)上提供概述信息，而藏家需要的文獻(xiàn)研究等資料我們單獨提供。保持專注很重要，要并且學(xué)會使用技術(shù)來提高媒介傳播能力。

更重要的是，技術(shù)改變的不僅是我們的日常生活習(xí)慣，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，它對新媒體藝術(shù)也是極大的促進(jìn)。藝術(shù)家已經(jīng)能夠利用技術(shù)對新媒體藝術(shù)做出巨大的創(chuàng)新。在過去，美術(shù)館和一些機構(gòu)支撐起新媒體藝術(shù)的發(fā)展，因為他們配有相應(yīng)設(shè)備和硬件設(shè)施，包括播放視頻和保管它們的能力。但如今隨著技術(shù)的進(jìn)步，個人藏家也能夠收藏新媒體藝術(shù)。因此在當(dāng)下的文化大背景下，新媒體藝術(shù)的力量不容小覷。