《羋月傳》占了天時地利，先是有“《甄嬛傳》原班人馬打造”這個引人期待的噱頭，后有衛(wèi)視與網(wǎng)絡視頻平臺的力捧，因此這部劇可謂“一出生就風華正茂”。但僅僅播了幾集之后，普遍點贊的口碑沒能出現(xiàn)，網(wǎng)上多是吐槽的聲音。

時不時被拿來與《甄嬛傳》對比，是《羋月傳》的悲劇?！墩鐙謧鳌纷龅脤嵲谔晒?，成為《羋月傳》不得不面對的一道坎。假若沒有《甄嬛傳》，《羋月傳》的口碑會好許多。兩部劇是鄭曉龍的左右手，但左手終歸還是沒能打過右手。

距離《甄嬛傳》播出已有四年，《羋月傳》的推出按說不算是草率的自我跟風。但站在一部精品劇的立場上看，四年時間還不足夠創(chuàng)作團隊忘卻上一部劇的影響，從零做起打造一部全新的作品。盡管創(chuàng)作者表示已經(jīng)盡力避免與《甄嬛傳》重復，但在劇情漸入佳境的時候，觀眾發(fā)現(xiàn)為《羋月傳》增色的，仍然是熟悉的后宮爭斗。

《羋月傳》在劇集開始時就露了怯，故事推進很快，節(jié)奏雖強，但細節(jié)卻粗糙，沒有了《甄嬛傳》前后保持一致的沉穩(wěn)性。在人物塑造方面，編劇缺乏對角色的情感投入，臺詞空洞；在對手戲方面缺乏差異化，感覺多數(shù)角色都在用一個邏輯說話。比如幼年、童年的羋月在與其他孩子的戲份中，說的赫然都是成人邏輯下的話語，編劇痕跡躍然熒屏之上。優(yōu)秀電視劇在氣質(zhì)層面上是渾然一體的，但《羋月傳》進入劇情時找不到故事的魂，在漸漸迎來高潮的時候，仍然摸不到故事的魂。

羋月的角色沒有被立起來，觀眾看羋月仍舊像是看甄嬛，而不是發(fā)現(xiàn)了一個新的歷史人物。孫儷在前些集當中，因為要擺脫甄嬛形象，在表演上跳脫了一些，的確不再是甄嬛，但后來還是墜入了她熟悉的甄嬛式演出。劉濤飾演的羋姝，或是因為角色性情的原因，或是因為塑造方式的原因，難以給人留下深刻、立體的印象，似乎這個角色在劇中可有可無。

編劇的筆力在哪里，那里的角色就會鮮明有趣。頗為令人意外的是，《羋月傳》表現(xiàn)最成功的兩個角色，一個是方中信飾演的嬴駟，一個是趙立新飾演的張儀。方中信自身的儒雅氣質(zhì)以及角色身上的帝王心性，良好地結合在一起，這個嬴駟真實可信，不令人討厭。張儀之所以脫穎而出，是因為他的性格里有觀眾熟悉的民族性，僅憑三寸不爛之舌就能贏得榮華富貴，也符合觀眾對古代說客的期待：上至朝堂，下至市井，他都能夠把骨子里的傳奇性，繪聲繪色地渲染出來。編劇對這兩個角色吃得很透，投入的感情也最自然從容。

《羋月傳》正在熱播中，收視率和話題性依然不錯，在熒屏同期作品乃至全年電視劇作品中，它的質(zhì)量都算是上乘的。對于《羋月傳》的不滿意，多來自于對比，但不對比也是不現(xiàn)實的。想要《羋月傳》能擁有與《甄嬛傳》比肩的質(zhì)量與口碑，四年間隔不夠，如果能有更長時間把原創(chuàng)劇本做得更扎實一些，找到能夠挺進人心的戲劇核心，且換一撥實力演員重新演繹，或能得到理想結果。 （韓浩月）