分離又回歸的中國(guó)畫(huà)現(xiàn)狀

中央美術(shù)學(xué)院教授唐勇力贊成陳平的教學(xué)觀，中央美術(shù)學(xué)院的教學(xué)方針是傳統(tǒng)為本、兼容并蓄、中西融合、傳統(tǒng)出新，強(qiáng)調(diào)的四大基礎(chǔ)正是與陳平的“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”藝術(shù)觀是一致的。

但是他認(rèn)為，問(wèn)題應(yīng)該回到當(dāng)下，正如目前在探討筆墨問(wèn)題的學(xué)者們皆是以50歲以上的創(chuàng)作者和藝術(shù)研究者為主，但是如果將年輕的中國(guó)畫(huà)學(xué)者聚集起來(lái)再來(lái)討論筆墨，或許他們關(guān)注的問(wèn)題并非如此。

“他們想的更多的是圖式、圖像構(gòu)成、視覺(jué)效果，筆墨語(yǔ)言、氣韻生動(dòng)或許并不是他們關(guān)注的對(duì)象?！碧朴铝φJ(rèn)為，中國(guó)畫(huà)面對(duì)年輕人的問(wèn)題與中國(guó)畫(huà)走近國(guó)際視野的問(wèn)題其實(shí)是一樣的，西方人無(wú)法理解中國(guó)畫(huà)的本體繪畫(huà)語(yǔ)言，年輕人同樣如此，而且在未來(lái)也會(huì)越來(lái)越難。即便美術(shù)學(xué)院教學(xué)加強(qiáng)了傳統(tǒng)教學(xué)：“中國(guó)畫(huà)的本體語(yǔ)言如果還是停留在筆墨上，將來(lái)的發(fā)展就是小眾，就是少數(shù)人的玩賞，不是大眾的繪畫(huà)。從繪畫(huà)前景來(lái)講，我是有擔(dān)憂的。”

張立辰 欲雨 紙本設(shè)色 358×191.5cm 2004年

《美術(shù)》雜志主編尚輝也如此認(rèn)為，我們談及的筆墨與心性，從客觀來(lái)說(shuō)西方人是難以理解的，只能是中國(guó)人獨(dú)有的藝術(shù)：“我們可以暢想一下，中國(guó)屬于溫帶地區(qū)，尤其是江南的溫潤(rùn)就像是筆意墨趣的創(chuàng)作;而到了歐洲光照十足，就應(yīng)該是顏色繪畫(huà)發(fā)生的地方?！彼J(rèn)為，100前年談中國(guó)畫(huà)，跟100年之后談繪畫(huà)的區(qū)別，就在于們今天遇到的中國(guó)畫(huà)要解決的很多問(wèn)題：造型問(wèn)題、圖式問(wèn)題、圖像問(wèn)題，中國(guó)繪畫(huà)原來(lái)沒(méi)有的本體語(yǔ)言的要素，在今天都要容納進(jìn)去。尤其是年輕人所認(rèn)知的中國(guó)畫(huà)本體語(yǔ)言的回歸和探討，肯定只能是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的部分回歸。

郎紹君則把當(dāng)下藝術(shù)家對(duì)筆墨的把握與認(rèn)知概括為兩個(gè)傾向：分離傾向與回歸傾向。分離，意味著淡化、離開(kāi)以至放棄筆墨語(yǔ)言;回歸，意味著回到甚至堅(jiān)守筆墨語(yǔ)言。革新探索在觀念、材料、題材、風(fēng)格諸多方面促進(jìn)了分離傾向，但博物館、美術(shù)館的激增，收藏拍賣(mài)的活躍，則提供了重新認(rèn)識(shí)筆墨的條件。美術(shù)史論研究的繁榮，也不斷改變著人們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)。

郎紹君總結(jié)當(dāng)下的中國(guó)畫(huà)壇現(xiàn)狀：20多年以來(lái)，多數(shù)畫(huà)家以中西兼容、邊學(xué)傳統(tǒng)邊寫(xiě)生創(chuàng)造的方式設(shè)計(jì)自己的藝術(shù)之路。學(xué)宋代院體，學(xué)董巨，學(xué)元四家，學(xué)董其昌，學(xué)黃賓虹，都成為新的熱點(diǎn)。田黎明等的沒(méi)骨人物，吳山明等的宿墨人物，劉國(guó)輝、李伯安、袁武等的寫(xiě)生人物，郭全忠、王彥萍、李世南、朱新建、尉曉榕、李孝萱、李津、劉進(jìn)安等中西兼容的現(xiàn)代寫(xiě)意人物，蕭海春、許信容、盧輔圣、丘挺、周凱、陳平、范揚(yáng)、李學(xué)明等的“以復(fù)古為革新式”的山水人物，張谷旻、張捷、林風(fēng)俗、張彥、何加林、盧禹舜等以寫(xiě)生為手段的山水人物，龍瑞、姜寶林、卓鶴君、賈又福等在傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩難境遇中大膽探索山水畫(huà)，杜大愷獨(dú)樹(shù)一幟的彩色風(fēng)景，江宏偉、何家英、唐勇力以及一大批中青年畫(huà)家多種題材與樣式的工筆畫(huà)探索，都推動(dòng)了筆墨的繼承與現(xiàn)代演進(jìn)。大多數(shù)人選擇的路徑，是既分離又回歸，以輕松的態(tài)度兼容中與西，兼容傳統(tǒng)與現(xiàn)代。這一潮勢(shì)，也許最值得關(guān)注。

當(dāng)然，中國(guó)畫(huà)的發(fā)展還在面臨著高科技、信息數(shù)碼的新時(shí)代，而這樣的社會(huì)發(fā)展之下中國(guó)畫(huà)的價(jià)值和功能在哪里?這個(gè)問(wèn)題很值得深思和再次探討。同時(shí)還有潘公凱提及的，如何將中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言體系推向國(guó)際視野，這將是中國(guó)畫(huà)接下來(lái)幾十年要解決的大工程。