為迎接第43個(gè)世界博物館日，各大美術(shù)館相繼推出的重要展出和優(yōu)惠活動(dòng)包括當(dāng)前幾個(gè)高價(jià)收費(fèi)的展覽，使得美術(shù)館的收費(fèi)問(wèn)題再次成為人們議論的焦點(diǎn)。環(huán)顧近期的高價(jià)收費(fèi)展覽，主要有4月16日至5月23日在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出的“達(dá)·芬奇的藝術(shù)：不可能的相遇”（票價(jià)120元）和3月7日至6月9日在上海復(fù)星藝術(shù)中心展出的“草間彌生：愛(ài)的一切終將永恒展覽”（票價(jià)150元）。

“達(dá)·芬奇的藝術(shù)：不可能的相遇”展覽現(xiàn)場(chǎng)

“達(dá)·芬奇的藝術(shù)：不可能的相遇”展出了收藏在盧浮宮、烏菲奇美術(shù)館、梵蒂岡博物館等世界重要美術(shù)館的17件達(dá)·芬奇經(jīng)典代表作的印刷品，包括《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》《天使報(bào)喜》等，并號(hào)稱(chēng)“通過(guò)高清拍攝和仿真原大輸出技術(shù)進(jìn)行高質(zhì)量復(fù)制，高度還原畫(huà)面質(zhì)感與色調(diào)色溫，重現(xiàn)達(dá)·芬奇最重要的藝術(shù)創(chuàng)作遺產(chǎn)”。油畫(huà)名作用印刷的方式制作，其材質(zhì)和工藝已發(fā)生轉(zhuǎn)變，實(shí)在不知道何以稱(chēng)其為仿真與復(fù)制？仿真與復(fù)制起碼要做到以假亂真的程度，印刷品與油畫(huà)的質(zhì)感、肌理、色澤完全不同，怎么能做到以假亂真呢？這些展品只是原作的衍生品罷了。500年前的油畫(huà)，100多年前就產(chǎn)生的機(jī)器復(fù)制技術(shù)，如此藝術(shù)展何來(lái)藝術(shù)創(chuàng)新？在圖像采集和印制技術(shù)如此發(fā)達(dá)的今天，藝術(shù)品的機(jī)器復(fù)制技術(shù)已十分成熟，高質(zhì)量印制十幾幅經(jīng)典油畫(huà)何難之有？其藝術(shù)價(jià)值何在？看點(diǎn)究竟在哪里？120元的門(mén)票價(jià)格何以產(chǎn)生？在大力呼喚藝術(shù)自覺(jué)和藝術(shù)自信的時(shí)代背景下，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館作為國(guó)家級(jí)重點(diǎn)美術(shù)館，同時(shí)也是美術(shù)高等學(xué)府的美術(shù)館，本應(yīng)利用其平臺(tái)優(yōu)勢(shì)為大眾提供中外藝術(shù)交流的機(jī)會(huì)，為中外藝術(shù)的互鑒提供平臺(tái)，120元的入場(chǎng)費(fèi)把很大一部分人限制在館外，其目標(biāo)消費(fèi)者是哪些群體呢？這些問(wèn)題應(yīng)該引起社會(huì)各界，尤其是策展方的深入反思。

“草間彌生：愛(ài)的一切終將永恒”展覽現(xiàn)場(chǎng)

草間彌生作品《無(wú)限蘊(yùn)藏的波點(diǎn)希望將永遠(yuǎn)籠罩宇宙（2019）》

與此同時(shí)，在上海復(fù)星藝術(shù)中心展出的“草間彌生：愛(ài)的一切終將永恒”共展出了藝術(shù)家的40余件作品，不僅展現(xiàn)了“波點(diǎn)女王”草間彌生代表性的波點(diǎn)藝術(shù)元素，還展示了她為復(fù)星藝術(shù)中心“量身創(chuàng)作”的藝術(shù)新品。草間彌生根據(jù)場(chǎng)館內(nèi)的空間環(huán)境，制作了多件大型沉浸式、多反射場(chǎng)域的裝置作品，作品引領(lǐng)觀眾步入草間彌生的藝術(shù)王國(guó)，呈現(xiàn)了她對(duì)宇宙和人生在當(dāng)下的感受和思考。其看點(diǎn)主要有四個(gè)方面，即藝術(shù)家在現(xiàn)場(chǎng)的量身創(chuàng)作、展品均為最新的力作、與展覽環(huán)境緊密結(jié)合的不可復(fù)制性、“我的永恒靈魂”系列創(chuàng)作十周年之際。草間彌生的藝術(shù)創(chuàng)作涉及了繪畫(huà)、雕塑、版畫(huà)、裝置、行為藝術(shù)、文學(xué)等眾多藝術(shù)領(lǐng)域，融合了超現(xiàn)實(shí)主義、極簡(jiǎn)主義、波普藝術(shù)等多種藝術(shù)風(fēng)格，既難以歸類(lèi)，又不可模仿。上海復(fù)星藝術(shù)中心作為民間美術(shù)館，能舉辦如此規(guī)格的藝術(shù)展實(shí)屬不易，而且這個(gè)藝術(shù)展的展品制作和展陳方式本身也需要相當(dāng)高的成本，雖然價(jià)格為150元，但是參觀的人依然很多，社會(huì)反響也比較好。

通過(guò)分析兩位國(guó)外著名藝術(shù)家的作品展不難看出彼此間的差別，在傳統(tǒng)與當(dāng)代、經(jīng)典與創(chuàng)新、歷史與現(xiàn)實(shí)、宗教與哲學(xué)等方面形成了鮮明的對(duì)比，高價(jià)收費(fèi)是否物有所值，通過(guò)美術(shù)館的“票房收入”也許已經(jīng)不言自明了。

關(guān)于美術(shù)館是否該收費(fèi)的問(wèn)題，一直是國(guó)內(nèi)外相關(guān)人士廣泛關(guān)注的話題。我國(guó)公立美術(shù)館免費(fèi)的初衷無(wú)非是將公共資源還給公眾，借助展品實(shí)現(xiàn)公眾教育的目的，這些初衷是很好的，國(guó)外也有很多重要的美術(shù)館是免費(fèi)參觀的，并且運(yùn)營(yíng)良好。也有一些學(xué)者認(rèn)為，美術(shù)館越免費(fèi)，公眾越不在乎，正應(yīng)了那句老話：“容易得到的東西就不會(huì)珍惜?！币坏┟赓M(fèi)，在“便宜沒(méi)好貨”思維的影響下，公眾覺(jué)得免費(fèi)的就是不好的，反而不愿意入館。一些美術(shù)館的管理者，為了減少運(yùn)營(yíng)成本和工作量也不太愿意讓太多人進(jìn)去，這直接導(dǎo)致大量美術(shù)館被閑置，造成公共資源的巨大浪費(fèi)。

當(dāng)下，反而有一些收費(fèi)的展覽需要排長(zhǎng)隊(duì)參觀，如北京的松美術(shù)館、紅磚美術(shù)館等。一旦收費(fèi)，主辦方和參展藝術(shù)家為了對(duì)得起觀眾的“入場(chǎng)費(fèi)”，無(wú)論是展品內(nèi)容還是展陳方式，亦或是觀展服務(wù)都非常用心，于是就有較好的展陳和參觀效果。因?yàn)橛虚T(mén)票的限制，也把一部分看熱鬧的參觀者隔離出去，因?yàn)槿腽^者有一定的興趣愛(ài)好、專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)和知識(shí)背景，更能看出作品的門(mén)道，社會(huì)反響反而較好，在從眾心理的驅(qū)使下，很多人又愿意排隊(duì)買(mǎi)票去看。

在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)活躍發(fā)展的背景下，筆者認(rèn)為必要的市場(chǎng)機(jī)制介入美術(shù)館在所難免。有些展品的制作的確需要耗費(fèi)相當(dāng)高的成本，再加上美術(shù)館高昂的運(yùn)營(yíng)成本，為了提高展品的質(zhì)量和展陳效果，適當(dāng)?shù)氖召M(fèi)未嘗不可，國(guó)家博物館的一些特展有時(shí)也會(huì)酌情收取一定的費(fèi)用。但是，物有所值十分重要，公眾可以買(mǎi)單，美術(shù)館也應(yīng)該對(duì)得起公眾為參觀這些展覽所付出的時(shí)間、金錢(qián)和精力。