日漸豐盛的美術(shù)館市場

美術(shù)館，也被稱為藝術(shù)類博物館，是博物館的一種。我國對于美術(shù)館的管理起步很晚。1986年，文化部頒發(fā)了《關(guān)于美術(shù)館工作暫行條例》，明確了美術(shù)館的功能和相關(guān)規(guī)范。彼時，國內(nèi)開始興起公立美術(shù)館的建立熱潮，中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、深圳美術(shù)館等被視為較發(fā)達地區(qū)的階段性文化象征。

在過去的三十多年間，隨著國內(nèi)城市化進程的加快，文化軟實力的增強，以及若干政策的鼓勵，美術(shù)館變得更加炙手可熱。2010年，文化部列入實施全國美術(shù)館發(fā)展扶持計劃，同年10月，文化部召集近30家美術(shù)館館長共同商討民營美術(shù)館的經(jīng)營之道。不僅是公立美術(shù)館，許多民營美術(shù)館也雨后春筍般涌現(xiàn)。尤其是最近3年，全國美術(shù)館的數(shù)量翻了一番。截至目前，據(jù)文化部統(tǒng)計，全國美術(shù)館總數(shù)達418家。其中，北京、上海、廣州、杭州4個地區(qū)的美術(shù)館在數(shù)量、規(guī)模和影響上領(lǐng)跑全國。

值得一提的是，2011年，文化部、財政部出臺了關(guān)于全國美術(shù)館免費開放的意見。免費參觀體驗極大提振了美術(shù)館的訪問人次，加強了普通民眾與美術(shù)館的互動交流。

國家統(tǒng)計局?jǐn)?shù)據(jù)顯示，中國2016年第一季度包含演出場所與博物館在內(nèi)的文化藝術(shù)服務(wù)營收增長25%。我們也的確可以感受到，身邊越來越多的朋友愛上去美術(shù)館看展、休閑。阿克曼高度評價中國當(dāng)代藝術(shù)，認(rèn)為它有很強的活力，體現(xiàn)出的文化特征是“混雜”。“這種高度融合的文化非常有力量，美術(shù)館應(yīng)該認(rèn)真研究它，并好好利用。”

有人說，中國的“美術(shù)館時代”正在來臨。

區(qū)域發(fā)展不平衡 美術(shù)館經(jīng)營難題多

但在美術(shù)館的黃金時代到來前，區(qū)域發(fā)展極不平衡的問題值得關(guān)注。且僅僅靠公立美術(shù)館和部分民營美術(shù)館，難以建立并支撐起國內(nèi)美術(shù)館的藝術(shù)生態(tài)。

在我國，只有北京、上海等一線城市的美術(shù)館人均享有量可與發(fā)達國家相媲美，平均100，000至200，000人享有一座美術(shù)館。即便是在經(jīng)濟發(fā)達的浙江省，部分地級市仍未建立市級公立美術(shù)館。首都博物館館長郭小凌指出，中國在未來至少需要新建43，000座美術(shù)館，才能追上國際普遍水平。

以當(dāng)代美術(shù)館為例，這類美術(shù)館進入國內(nèi)不足20年，數(shù)量僅占中國美術(shù)館總量的2%，它們主要集中在一線城市。而這類美術(shù)館是時下最受歡迎的美術(shù)館品類，類似的當(dāng)代藝術(shù)區(qū)在各地陸續(xù)涌現(xiàn)，直接反映出不同區(qū)域的民眾對它的喜愛。而美術(shù)館區(qū)域間的不平衡發(fā)展讓這一矛盾日益突出。

而即便是已經(jīng)開館營業(yè)的美術(shù)館，也迫于經(jīng)營問題難以持續(xù)維持。業(yè)內(nèi)認(rèn)為，一個40人左右、展場面積4000平米的美術(shù)館，一年包括水電、人力等在內(nèi)的運營成本在2000萬人民幣左右。如果要舉辦高質(zhì)量的展覽，運輸、保險、展品進出口的費用上不封頂。而這些費用大多由美術(shù)館的擁有者自行承擔(dān)，高額的現(xiàn)金流讓人難以喘息。

再加上，民營美術(shù)館在政策、稅收優(yōu)惠、藝術(shù)基金準(zhǔn)入等方面受到很多限制，使經(jīng)營更加舉步維艱。

雖然國家層面有“文化大發(fā)展”的政策，但民營美術(shù)館卻暫時無法被納入“文化產(chǎn)業(yè)”，私營的身份讓這些機構(gòu)難以享受資金扶持和政策優(yōu)惠。

南京四方美術(shù)館的當(dāng)家人陸尋說，紐約的MoMA、古根海姆、英國的泰特美術(shù)館之所以能夠成為現(xiàn)在的樣子，背后是一整套社會體制和政策的支持。比如企業(yè)對美術(shù)館的捐贈可以減稅，而美術(shù)館經(jīng)營考慮到其公眾性，也會有稅收優(yōu)惠。這在中國尚不可行。

再如關(guān)稅。民營美術(shù)館如果想辦高質(zhì)量的展覽，就會涉及作品的進口，而這意味著高額保證金。喜馬拉雅美術(shù)館曾舉辦過“托尼?格拉克： 雕塑與繪畫上海展”，保證金據(jù)稱高達千萬。同理，如果外方想要從民營美術(shù)館借作品，民營美術(shù)館也需申報臨時出口，押金最高可達作品價值的四成。對于資金面本來就緊張的美術(shù)館來說，這會產(chǎn)生巨大的額外壓力。 

受眾：如何讓美學(xué)教育缺失的民眾愛上逛美術(shù)館？

在國內(nèi)，許多美術(shù)館展覽只是在開幕當(dāng)天有人流涌動，之后便銷聲匿跡，更難贏得良好反響。的確，在如何涵養(yǎng)、培育受眾上，美術(shù)館仍有許多難題需要攻克。

在西方，美術(shù)館已經(jīng)成為市民的終身教育場所，可以為人們提供調(diào)節(jié)身心，享受生活的機會。在世界藝術(shù)的中心，紐約，有超過1000家的美術(shù)館、畫廊和非盈利藝術(shù)機構(gòu)。層出不窮的工作室開放日、藝術(shù)節(jié)、拍賣預(yù)展、藝術(shù)博覽會把紐約人一年到頭的日程填得滿滿當(dāng)當(dāng)。即便是我們的鄰居日本，普通人會友小憩也常常約會在美術(shù)館。但在國內(nèi)遠(yuǎn)沒有這種藝術(shù)氛圍。并不夸張地說，我國民眾的美學(xué)教育存在很大缺失，對于藝術(shù)作品的欣賞能力也受到限制，更談不上將逛美術(shù)館納入生活習(xí)慣一說。而今天的這種局面，也是與美術(shù)館的缺位互為因果的。

紐約曼哈頓的第二大道開通了地鐵，紐約人為此等待了近一個世紀(jì)。耗資高達45億美元。大都會運輸署的藝術(shù)部門規(guī)劃的“地下美術(shù)館”主打4個世界級的公共裝置藝術(shù)。

“半個世紀(jì)以來，藝術(shù)教育的深刻誤區(qū)使全社會相信藝術(shù)學(xué)院能夠包攬、承受、發(fā)揮所有的藝術(shù)教育功能，實際上除了美術(shù)學(xué)院，我們的民眾、我們的社會幾乎沒有接觸并受惠于美術(shù)教育的資源和空間。”陳丹青認(rèn)為，看畫冊、讀畫論不能獲得美術(shù)教育，我們必須走進美術(shù)館。“中國國民的整體素質(zhì)、中國中小學(xué)生和大學(xué)生的整體素質(zhì)弄成今天這個模樣，是美術(shù)館文化和美術(shù)館教育的長期缺席，被長期忽略、長期擱置的問題。美術(shù)館從來屬于公眾，應(yīng)開放給公眾，承擔(dān)教育功能。美術(shù)館不僅是欣賞藝術(shù)的地方，而且是超級課堂，是超級大學(xué)?！?/p>

但不無尷尬的是，國內(nèi)許多美術(shù)館還不具備持續(xù)培養(yǎng)公眾美育習(xí)慣的能力。外界常批評國內(nèi)美術(shù)館的展覽不夠精品，質(zhì)量有所欠缺，難以持續(xù)吸引受眾。再者，由于前期投入、人才不足（中國美術(shù)館公共教育部只有5、6名工作人員，每年卻要舉辦上百場各類活動）、策略滯后等原因，在對于公眾的美學(xué)培養(yǎng)上，美術(shù)館尚未摸索出完善的道路。

中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安曾表示，2011年美術(shù)館免費后，家庭觀眾增多。以往，比較多的還是專業(yè)觀眾和美術(shù)愛好者。以前人們愛把美術(shù)館當(dāng)成一個景點，去過一次就不去了。免費開放后家庭觀眾和年輕觀眾多了，觀眾結(jié)構(gòu)發(fā)生變化。但美術(shù)館還處在觀眾培育期，公眾還沒養(yǎng)成去美術(shù)館的習(xí)慣，這與西方還有差距。所以我們要提高綜合服務(wù)，要導(dǎo)覽，要讓藝術(shù)家跟公眾見面，這也是美術(shù)館和其他展覽場地的區(qū)別。

如何讓普通人偶爾為之的美術(shù)館觀展行為演變?yōu)橐环N周期性的生活習(xí)慣？盡管已經(jīng)有人提出要通過組織化和社交化的引導(dǎo)方式，讓受眾與美術(shù)館建立起歸屬感，如打造以美術(shù)館為核心的文化中心，納入工作坊、實驗劇場等。但這只是隔靴搔癢，若不沉下心來，在美術(shù)館規(guī)模高歌猛進的過程中著力打造吸引受眾的核心實力，在展覽與作品方面精益求精，恐怕是不能把民眾吸引進館里的。國內(nèi)質(zhì)量有保障，有自己的品牌形象的美術(shù)館屈指可數(shù)。目前僅有北京今日美術(shù)館、上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館、深圳OCT當(dāng)代藝術(shù)中心等少數(shù)。在美術(shù)館的品牌形象建立起來后，公眾與藝術(shù)才能在此基礎(chǔ)上形成更為廣泛和密切的關(guān)系。

中國的藝術(shù)品市場在世界排名中與美國不分伯仲，但作為藝術(shù)美學(xué)的載體——美術(shù)館，對于許多國人來說，依舊陌生。美術(shù)館作為一筆寶貴的文化資源，等待更多人去認(rèn)識和了解。而在美術(shù)館已經(jīng)逐漸成為城市新的公共空間的環(huán)境下，你也不妨約上三兩好友，在某個午后去美術(shù)館“喚起隱秘的心理意識空間，去觀照散落在你我周遭的美與夢”吧。